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樋口愉美子连续图案刺绣
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：(日)樋口愉美子|责编:刘茸|译者:宋菲娅出版社：中国纺织
本书精心呈现了数十款以连续图案为亮点的色彩斑斓的刺绣佳作。书中，连续的线条与图案在针线的穿梭间巧妙融合，围绕着思念与喜悦的主题，于悠闲时光中自然孕育出令人倍感舒适的艺术创作。创作者在构思时，脑海中浮现诸多愉悦场景，通过针、线与面料的互动，衍生出各式各样相互关联的图案。无论是连续图案、几何图案，还是源自想象的故事，这些从多元“连接”中汲取灵感的刺绣图样及小物件，定能为读者开启全新的设计灵感之门。
售价：31.20

手工艺文创产品设计(普通高等教育艺术设计类新形态教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：叶加贝|责编:朱利利出版社：轻工
本书旨在探索如何通过传统手工艺的创造性转化来解决实际问题，同时展现手工艺文创产品设计的广度、高度和深度。书中结合实际案例，研讨了手工艺文创产品设计的方法，为读者提供了一场深入的设计之旅。本书重点讨论“一个设计解决一个问题”的主题，围绕“调研—策划—设计图—制作— 营销”的设计流程展开方法讨论。通过分析设计案例，来解答手工艺产品与文化创意、可持续发展、传统文化传承、品牌营销等方面的问题。同时，还介绍了设计师在创作过程中的思考和技巧，以及他们如何将传统工艺与现代设计相结合，创造出独特而具有吸引力的作品，帮助读者深入了解设计过程中的关键步骤和策略，从而在自己的设计实践中取得成功。
售价：23.20

工艺之美(高等教育校馆融合美育系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:席曼婷//郑春玥|责编:张阳//江百宁出版社：化学工业
本书旨在弘扬中国工艺美术优秀传统，铸造时代精巧，构建民族价值谱系，传颂中华文化基因。全书以“自然—人文—可持续” 为思想脉络，以中国工艺美术大师博物馆馆藏作品赏析为轴线，分五个部分 ——木篇“精雕细琢—漆器工艺”、火篇“熔古铸今—雕塑工艺”、土篇“炉火纯青— 陶瓷工艺”、金篇“流光溢彩 —金属首饰工艺”、水篇“经纬春秋—织绣印染工艺”，精讲典型中国工艺美术的发展历程、工艺技法、设计理念、文化表达。各篇均配有精选藏品解说视频。本书可作为高等院校设计类、美术类专业教材，也可作为美育通识课教材，还可作为工艺美术爱好者的参考读物。
售价：35.60

品牌全案视觉设计
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:王鹏//蔡世新|责编:杨爽//蒲玉茜出版社：北京大学
本书致力于全方位提升读者在品牌全案视觉设计领域的专业能力。全书共包含7个章节。第1章深入阐释品牌全案视觉设计的关键——Logo 设计原理与表现方法，为读者梳理出正确、规范的 Logo设计流程，为构建品牌视觉体系筑牢根基。第 2-5章专注于品牌设计专项能力提升，依次讲解VI 系统设计、宣传物料设计、包装设计、IP形象设计等，探讨如何根据不同的媒介特点与受众需求，灵活运用视觉设计手段，实现品牌信息的有效传达与传播效果的最大化。第6 -7章分享了品牌全案视觉设计项目的管理与执行经验，帮助读者更好地把控项目流程、质量与进度。本书适合设计专业的学生和老师、平面设计师、设计爱好者阅读和使用。
售价：43.20

插画涂色刺绣
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：(韩)吴贞景|责编:李洁|译者:郑丹丹|绘画:(韩)李水姬出版社：河南科技
本书介绍了如何用绣线和基础简单的针法绣出插画师的令人难忘的插画作品，由于原稿不是简单的静物，而是有故事的图画，所以乍看之下，刺绣作品可能会显得精致复杂，但本书教你如何巧妙地分区绣制，按照指引一步步来，在不知不觉中就能完成整个插画。每个作品都包含实际尺寸的设计图稿，并提供了如何转印设计图稿、如何预洗和后洗、如何给布料上色、如何刺绣（基本针法）等的详细说明，即使是初学者也可以慢慢完成。学习者还可以通过在一些织物上涂上染料并用绣线针迹填充局部而非全部来创造独特的作品，即融绣于画中。
售价：31.20

丝绸纹样艺术(双语版江苏省高等职业院校高水平专业群纺织品检验与贸易配套教材)(英汉对照)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:王遥//王吉|责编:朱利锋出版社：中国纺织
本书以时间为节点，以纹样为研究核心，对纺织原料、染织工艺、织物品种、社会制度、时代风尚等多方面进行综合性研究。研究时间线从先秦到民国时期，跨度长、内容广，有一定研究及学术价值。本书可供纺织品设计、纺织品装饰艺术设计、现代纺织技术等专业的师生使用，也可供纺织品设计师及相关设计与技术人员参考。
售价：35.20

案例学(Photoshop商业广告设计全新AI赋能卷)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：江奇志|责编:刘云//姜宝雪出版社：北京大学
本书打破了传统脱离实际的单一软件技能操作的讲解模式，完全从“学以致用、经验总结、案例实操”的角度出发，系统并全面地讲解了Photoshop商业广告设计的实战应用和设计经验。全书分两篇共10个章节，第1篇为设计知识篇（第1 ～3章），本篇内容主要介绍了商业广告设计的基础知识，包括商业广告设计的分类、设计步骤、设计美学、创意方法，以及最新版 Photoshop智能化设计的关键技能，让你站在新的起点和高度去实现设计的想法与创意；第2篇为设计实战篇（第4～10章），本篇主要针对Photoshop商业广告设计应用领域及分类（包括名片/卡证广告设计、DM单广告设计、POP广告设计、海报设计、包装设计、户外广告设计、新媒体广告设计），剖析了大量设计案例的设计思路、方法与流程，让你不仅能学会如何设计操作，还能知道设计理念与缘由，真正掌握Photoshop商业广告设计的实战技能。本书内容全面，讲解清晰，图文直观。既适合 Photoshop初、中级读者学习使用，也适合从事广告设计行业而又缺乏设计经验与实战的读者学习参考，同时还可以作为广大职业院校、各类社会培训班的学习教材与参考用书。
售价：51.60

陶说(彩图修订版)/中国古代物质文化丛书
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：(清)朱琰//蓝浦//许之衡|责编:李云伟|校注:王小树出版社：重庆
丛书项：中国古代物质文化丛书
本书为《陶说》《景德镇陶录》和《饮流斋说瓷》这三部中国古代陶瓷学专著的全译合集。《陶说》详考历代名窑，梳理了陶瓷缘起与器型演变，兼论实用技艺，是第一部系统论述我国陶瓷发展史的专著；《景德镇陶录》聚焦瓷都工艺，“博考众家之说，实而验诸当时之制”，详记了景德镇陶瓷制作的十七工与十八作，全面记录明清时期景德镇制瓷业的生产技术、专业化程度及瓷业民俗；《饮流斋说瓷》系统总结了历代瓷器（尤其是明清官窑）的鉴赏要点与审美标准，被誉为晚清至民国瓷器鉴赏的集大成之作。三部典籍自成体系而各有侧重，涵盖历代名窑、纹饰细节、形制款识、工艺技法、疵伪辨识等，分别代表中国陶瓷研究的历史脉络、技术细节与鉴赏实践，共同构成完整知识链。
售价：47.20

手工里的童年/儿童美术启蒙不教而教系列
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:谢丽芳//吴尚学|责编:吴新霞出版社：湖南科技
丛书项：儿童美术启蒙不教而教系列
美术教育是儿童早期教育的重要部分，是儿童自由表达内心的一种方式。“儿童美术启蒙‘不教而教’系列” 丛书以实际案例入手，从儿童的心理特征出发，通过绘画、设计、制作等活动，培养儿童对美的感受力，开发儿童的想象力和创造力，启发儿童内在的真实创造欲望。同时，也分析了孩子的内心世界，帮助爸爸妈妈们理解孩子的绘画语言，从读懂孩子的作品到理解孩子的内心。丛书共分4册，手工是其中一本，手工也是幼儿园和小学最喜欢开展的活动。这里有剪纸、泥塑、自然素材创作……让孩子了解不同材质和创作方法，培养孩子们的动手能力和感受不同材质材质的能力。
售价：31.60

视觉传达与品牌构建(从理论到实践)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：刘雨眠|责编:徐晓宙出版社：电子工业
本书秉持艺术设计实践与商业品牌理论研究深度融合的理念，立足于我国品牌强国战略、乡村振兴战略和文化产业发展战略的高度，在充分把握消费市场需求变化和企业可持续发展需求的基础上，系统梳理了视觉传达设计在品牌建设中的应用实践途径。全书共6章，遵循理论联系实践的写作思路，结合具体设计案例，以图文并茂的形式深入剖析视觉传达与品牌构建的关系、品牌设计策略及未来发展趋势。第1章系统阐述本书的写作思路和写作结构；第2章重点对视觉传达与品牌构建的相关理论进行了细致梳理，并揭示了二者之间的内在联系；第 3～5章以品牌设计实践为立足点，分别从品牌视觉识别系统构建、农产品品牌视觉形象设计和文创产品设计等角度诠释了品牌递进式构建的方法；第6章针对品牌视觉构建的未来趋势与挑战进行了展望和分析，为品牌的视觉打造提供了清晰的方向指引。本书适合视觉设计专业从业人员、高校师生及对品牌视觉构建方向感兴趣的企业管理者、市场营销人员和文化工作者等阅读。
售价：35.20

零基础刺绣一本通(欧式刺绣及十字绣绣法详解)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:日本宝库社|责编:刘淑文|译者:阳华燕出版社：河南科技
本书是一本介绍简单刺绣的入门书，为日本宝库社畅销书的升级版，新手或者对刺绣不了解的人会在本书中感受到刺绣的轻松和愉悦。本书主要包含欧式刺绣和十字绣两大类常见刺绣技法。作为简单而效果很好的刺绣方法，这本书详细展示关于这两种刺绣的基础知识，包括使用工具、刺绣线、刺绣针、绣布等的选择，以及一些实用技巧，如绣绷用法、图案转印方法、线头的处理和各种基础刺绣技法等，读者可以零基础轻松掌握相关技能。本书提供的各种刺绣作品图案可爱、绣法简单，直接使用书中实物大小的图案即可，无需自行画图。用书中图案制作的作品可以装饰衣物、居家用品等，只要是布料，都可以用这些图案增色添彩享。
售价：23.60

千年青白中国瓷
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：刘汉俊|责编:胡文骏//杜广学出版社：人民文学
陶瓷是中国古代最伟大的发明之一，伴随着中华文化史、文明史的全过程。陶瓷文化贯通了传统与现代、历史与现实、物质与精神、中国与世界；万年的陶，千年的瓷，传承了中华文脉和艺术传统，体现了中华文化的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性。本书即以此为立意基础和方向，通过相关史料及河南二里头和王城岗遗址、河南殷墟、郑州商城、陕西长安沣镐等地考古发现，考察陶瓷在中华文明史进程中的科技与文化价值；结合制瓷的具体工艺及历代技术发展革新等，探讨其与科技、艺术、哲学的关系，以及其体现的中华民族融合过程；通过中国瓷器经海上丝绸之路、郑和下西洋等路径向东南亚地区、中亚西亚地区、欧洲及非洲地区广泛传播的过程，实证其推动世界文明进程和传播中华文化的积极作用。全书史实准确，观点深刻，文字生动唯美，富于哲理。
售价：20.80

民族元素创意设计(第2版民族艺术创新设计系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:吴化雨//杨智瑾|责编:徐琪|总主编:吴化雨出版社：轻工
《民族元素创意设计》第二版是在第一版教材基础上的完善和提升。本教材针对全国艺术设计类的专业基础课程，立足于民族元素的挖掘、运用和民族文化的保护、弘扬，致力于帮助学生在今后的设计中关注民族元素，树立民族自信，传承民族文化。本教材根据艺术设计专业基础课程教学的规范和要求，以作者多年的教学实践为基础，重视课程实践与教学示范，收录了大量民族文化实地调研与民族元素创新的设计实例。在内容编排上遵循教学规律，循序渐进地从民族元素定义、民族文化调研、民族图案改良、民族色彩重构、民族工艺创意设计到时尚文化与民族元素结合，形成了由传统到现代、由民族文化到国际视野的教学思路。本教材可以作为高等院校的艺术设计类基础课教材，也可以是从事民族艺术设计创新和民族特色产品设计人员与市场开发人员的参考资料。
售价：23.20

扎染工艺与设计(第2版十四五部委级规划教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:王利|责编:宗静出版社：中国纺织
本书为“十四五”部委级规划教材。扎染是我国传统的手工织物染色技艺之一，也是当代纺织产品开发与艺术创作的媒介和手段。本书概述了我国传统的织物印花、染色技艺及分类，并立足于传统的扎染技艺，从扎染的操作过程和步骤、扎结方法到染色工艺，以及扎结工艺与纹样构成形式、扎染纹样与现代纺织产品开发等不同层面，进行了系统梳理和总结。另外，从学习、继承传统文化及传统技艺的角度，通过图文并茂的形式为读者提供了实践与创作的可操作性指导。本书既适合服装与纺织品设计类专业师生作为教材使用，也可以供相关从业者、爱好者参考阅读。
售价：27.20

编排设计与实战(高等职业教育新形态一体化教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:叶卫霞//张雷|责编:杜宇芳出版社：轻工
本书立足职业教育改革要求，紧扣数字化时代产业发展需求，构建“理论筑基—技能实训—项目实战—数字赋能”四维培养体系，为高职院校视觉传达、数字媒体、广告设计、电子商务等专业提供实用有效的教学指导。全书以“项目驱动、能力为本、实战为重、德技并修 ”为核心特色，系统涵盖文字编排、色彩构成、网格系统等经典核心知识，深度融入人工智能辅助设计、电商页面设计、移动端界面设计等前沿内容，解析多平台设计差异与优化策略。教材突出岗课赛证融通，提炼12类典型工作任务，转化竞赛内容为教学案例，融入职业资格证书考核标准，实现课程与岗位、竞赛、考证的无缝衔接。依托校企合作资源，以真实项目为载体，设计餐饮海报、产品包装、电商视觉等实战任务，配套“三库一平台”数字化资源，强化理论与实践结合。同时，贯穿文化传承、职业素养、创新思维三条主线，助力培养兼具传统美学素养、现代设计技能与数字化创新思维的高素质技术技能人才，对推动职业教育编排设计课程改革与产业人才培养具有重要实践价值和指导意义。
售价：27.92

动态图形设计的视觉语言
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：李翔|责编:王冰出版社：四川大学
本书通过八章内容，较为全面地考察了动态图形设计的内涵与特性。其中，第一章梳理了动态图形设计的发展史，通过一些关键的节点和案例，我们可以看到它是如何一步步演化成今天的模样的；第二章厘清了动态图形设计的概念和本体，比较了它与相关领域的异同，并进一步明确了其对当代视觉文化的意义；第三章考察了主流的作品类型和视觉风格，可以视为对今天动态图形设计生存状况的一次概览；第四章归纳了动态图形设计的核心美学特征，这些特征勾勒出动态图形设计的总体艺术风貌；第五章介绍了与动态图形相关的视觉心理机制，理解这些机制有助于我们探索更合理的动态图形表达方式；第六章辨析了动态图形设计中“动”与“形”的关系，指出动态而非图形，才是动态图形设计视觉语言的核心要素，与其说是图形在运动，不如说是图形通过运动才完成自身的呈现；第七章探讨了图形运动的语言构成，对运动的层次与结构进行了拆解，并构建了包含十个维度的框架，来描述运动所能体现的意蕴；第八章是对动态图形设计的未来展望，从人工智能、数据驱动、实时交互、显示技术等方面讨论了动态图形设计的演化方向。
售价：18.40

中国陶瓷文化术语外译传播研究
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：欧飞兵|责编:易晓燕出版社：中国大百科
作者对陶瓷文化领域的术语进行了系统梳理，提出以“陶瓷文化术语”作为该领域的通用名称，以确保术语在概念界定层面准确、在语符表征层面一致。本书详细阐述了术语翻译的理论依据，剖析了陶瓷文化术语译介的标准化问题。为提升中国陶瓷文化及其术语的外译传播效果，作者结合具体实例，进一步探讨了如何建构陶瓷文化术语体系、如何进行译介创新。
售价：35.20

品牌与企业形象设计(十四五普通高等教育本科部委级规划教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:易中华|责编:张艺伟出版社：中国纺织
本书系统介绍了品牌与企业形象设计的基础理论与实践应用。在理论层面，详细探讨了品牌的本质与价值，CIS系统的构成要素、品牌形象的传播逻辑等基础知识，并涵盖了不同行业CIS 设计的特性、品牌视觉符号的构建方法、CIS项目的策划流程等理论内容；在实践层面，着重阐述了企业形象设计从调研分析到方案落地的全流程操作方法，以及视觉识别系统的设计规范与应用延展技巧。本书可供高等院校艺术设计类、美术类专业的本科生与研究生作为教材使用，也适合CIS设计与品牌管理从业人员作为培训参考资料，对品牌设计领域的自学者同样具有重要的指导价值。
售价：27.92

设计风骨(手艺与品牌共振的在地性逻辑)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：张军|责编:刘利健出版社：文化艺术
设计的“在地性”概念与“ 在地艺术”“地方知识”“在地文化”等知识的表述有关，并因研究视角和内容的不同而产生某些“延伸”，出现了某些泛化，这使得一些风格意识较强设计师的地域风格实践，涉及对设计本体问题的探究部分时，出现了不确定和困惑。本书中的“在地性”希望避免“泛化”而聚焦设计的本体，直面中国当代设计汲取历史经验、向传统手工艺学习的创作问题。
售价：35.20

多形态标志的设计方法研究
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：刘馨元|责编:杨丽娜出版社：山东美术
多形态标志是数字时代品牌形象设计的前沿领域，备受国内外视觉传达设计者关注。但其设计方法尚未得到良好归纳，国内设计师更是难得其法。多形态标志是一种不同于单形态标志的设计范式，它是品牌理念的应变性在视觉符号领域的体现。品牌理念的应变性是多形态标志形变之根源，寓标志识别性于变化之中的形变规则是标志形变之依据，具有算法性特征的生成性数理方法是实现标志形变之主要途径。本书通过解析此类标志形态变化的原因与规则，归纳出12种设计多形态标志的数理方法。这些方法揭示了形变规则的本质，能有效地指导此类设计实践，并与数字技术发展相契合。
售价：39.20

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