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论歌剧(精)/六点音乐译丛
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：(英)伯纳德·威廉斯|责编:王旭|总主编:杨燕迪|译者:李栋全//杨燕迪出版社：华东师大
丛书项：六点音乐译丛
《论歌剧》是20世纪重要的道德哲学家伯纳德·威廉斯跨界音乐批评的思想结晶。作为剑桥大学、牛津大学和加州大学伯克利分校的哲学教授，威廉斯以深邃的伦理视角与人文关怀，将歌剧这一艺术形式置于哲学棱镜之下，揭示其背后的思想张力与人性命题。书中16篇犀利文论，既是对莫扎特、威尔第、瓦格纳、德彪西、普契尼、理查德·施特劳斯等巨匠的致敬，亦是对歌剧本质的哲学叩问——音乐与戏剧如何编织人性的复杂？权力、自由与欲望如何在咏叹调中交锋？威廉斯拒绝将歌剧简化为感官娱乐。他以哲学家的敏锐，剖析莫扎特三部意大利喜歌剧中暗藏的社会阶层隐喻，解读《唐·乔瓦尼》如何以生命力的极致挑战道德秩序；他既赞叹瓦格纳作品澎湃的音乐洪流，亦毫不避讳其与德意志民族主义的危险纠葛；他犀利指出普契尼的“剧场巧计”如何操控观众情感，却又承认这种“算计”恰是歌剧魅力的本质。书中对“本真性表演”的辩证思考（如“历史复原”的虚幻性），直指艺术诠释的核心困境——经典如何在当下“ 复活”。
售价：35.92

老年人学唱戏(豫剧唱段优选集大字版)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:银龄艺韵编写组|责编:陈桐出版社：北京体育大学
戏曲艺术魅力独特，为丰富老年人精神文化生活，特推出“老年人学唱戏”系列图书。本书聚焦豫剧，第一部分是豫剧快速入门指导，涵盖豫剧简介、演唱要点、学唱漫谈，帮助读者了解豫剧。第二部分是豫剧唱段优选集，按难度星级分类。“难度星级☆”有《花木兰》《穆桂英挂帅》等剧目的经典唱段；“难度星级☆☆”包含《朝阳沟》《白蛇传》等剧目的精彩唱段。本书采用大字号排版，适合老年读者。期望老年朋友通过本书感受豫剧魅力，领略中华优秀传统文化，乐享“银龄”生活。
售价：13.32

五育融合视域下的戏剧创作创新
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：张亚男|责编:于宇出版社：中译
本书是一本从五育融合视角深入探讨戏剧创作创新的学术著作，其不仅系统阐述了戏剧创作与声乐教学的理论基础，包括创作任务、构思及声乐教学的核心与体系构建，还从德育、智育、体育、美育、劳育五个维度，分别探讨了戏剧创作在这些教育领域的创新实践。书中详细分析了德育在戏剧课程中的渗透、智育目标下的创造力培养、体育与戏剧的融合、美育的艺术欣赏及戏剧美育与德育的双赢，以及劳育在戏剧作品中的叙事与文化表征。通过阅读本书，读者可全面了解五育融合视域下戏剧创作的创新路径与实践。
售价：27.20

齐森华文集(精)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：齐森华|责编:钮君怡出版社：上海古籍
本书分为上下两编。上编是完整的专著《曲论探胜》，这是齐老师曲论研究的精华部分。下编是《论文与序跋》，包括齐老师多年来陆陆续续写的单篇论文，如《试论明代家乐的勃兴及其对戏剧发展的作用》《“一代有一代之文学”论献疑》《试论明清折子戏的成因及其功过》和《吴中词学与“ 词亡于明”辨》等，这些论文融理论性与史料性为一体，视野开阔，论析深入，在学术界颇有影响。
售价：75.20

苗霖学艺
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:苗霖|责编:李凯丽出版社：金城
本书精选《苗霖学艺》节目第一季中的39位受访者，以曲艺名家为核心，展示 38个曲艺门类，涉及中国南北方最具代表性的曲种，如京韵大鼓、梅花大鼓、苏州评弹、北京琴书等，将曲种历史、传承故事、精彩选段、学艺心得一一展现，从中我们可以看到这些古老的曲种强大的包容性和生命力。
售价：31.60

西方舞台设计史--从古希腊到19世纪
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：郑国良|责编:孙青//沈超出版社：上海人美
本书以时间为序，系统梳理从古希腊至19世纪西方舞台设计史的演变脉络，呈现大量设计图稿并还原经典戏剧场景。作为舞台设计学科的教材与专业参考书，本书亦适用于美术史、设计史研究者及舞台美术从业者学习使用。
售价：31.20

秦腔
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：丁科民|责编:曹萌瑶出版社：中信
本书是一部系统介绍秦腔艺术的综合性读物，全面解析其角色行当、经典剧目、历史脉络及传承现状。全书以图文互证为核心，首章聚焦生、旦、净、丑行当体系，通过多幅角色拉页和戏服、脸谱的细节图解，揭示秦腔程式化表演魅力。第二章精选《铡美案》《三滴血》等十四部代表剧目，结合剧照与史料，还原悲壮激昂的舞台叙事；音乐部分梳理梆子腔板式结构与特色乐器，附二维码聆听经典唱段。第三章以时间轴和流派图表追溯秦腔八百年演变，对比出土文物与地方志文献，厘清其作为梆子腔鼻祖的历史地位。末章通过多位传承人记述，记录濒危技艺保护现状。本书汇集陕西省戏曲研究院、西安易俗社、西安三意社、中国秦腔艺术博物馆等重点机构的合力参与，由陕西省艺术研究院原院长、研究员丁科民主笔进行写作和考据，保证了权威性和全面性。全书以300余幅图片及简明注释，兼顾学术性与可读性，为理解这一国家级非遗提供直观入口。
售价：107.20

舞台设计初阶(第2版)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：胡妙胜|责编:孙青//张乃雍//沈超出版社：上海人美
本书由舞台设计泰斗、上海戏剧学院原院长胡妙胜教授集数十年教学与研究心血撰著，系统构建了舞台设计的学科框架。它不仅精炼阐释了舞台设计学科的基础理论知识，更提出一套自创的舞台设计低年级教学法，深化了对戏剧空间的解读。全书脉络清晰，论述严谨，尤为注重通过剖析中外经典演出案例来印证理论。作为一部立体化的教学资源，书中配套的二维码更链接了一个丰富的作品库，为师生提供了从理论到实践的完整指导与不竭灵感。
售价：35.20

戏海观潮--关于中国戏剧的沉思
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：陈吉德|责编:张婧妤出版社：南京大学
本书涵盖史论探究、先锋剖析、剧目观赏等多个板块。史论探究聚焦中国话剧体系构建，涉及民族化、现代化和国际化研究知识体系，评论话语体系与作品评价体系；还探讨如民生戏剧这一审美命题、小剧场戏剧发展等内容，以及戏剧的空间、色彩、批评等理论问题。先锋剖析部分着重新世纪中国先锋戏剧，有其生存空间、本土化策略、底层叙事等，且对黄盈、李六乙、林兆华等先锋戏剧代表人物展开论述。剧目观赏则对多部戏剧作品进行评价，包括《英雄杨根思》《樱桃园》《茶馆》等，从艺术呈现、经典阐释等角度进行分析。整体为中国戏剧的研究与发展提供了多维度的思考与见解。
售价：27.20

戏剧交响(从文学到舞台)/明远通识文库
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:李艳//焦阳//廖运刚//刘暄|责编:庄溢出版社：四川大学
丛书项：明远通识文库
《戏剧交响：从文学到舞台》是按照四川大学通识核心课程建设的要求编写的课程教材。通识课程兼顾了戏剧艺术作为综合艺术的剧本文学性与演出剧场性有机融通的艺术特性，学生通过对戏剧艺术的知识掌握、观赏体验和表演实践等兼顾理论与实践层面的多元化学习，体验戏剧艺术的独特魅力，从而达成培养人、塑造人和美化人的教育目标。本教材的编写对象是大学生以及对戏剧艺术有兴趣和可能成为未来观众的人群。本书对戏剧艺术的介绍包括理论篇与鉴赏篇两个板块，同时兼顾戏剧艺术的文学剧本的“一度创作”和舞台表演的“二度创作”的艺术特性。理论篇主要介绍了戏剧的诞生与发展、“戏剧之为戏剧”的密码、悲剧与喜剧等，探寻戏剧艺术的创作思维、艺术本质和审美价值。在鉴赏篇，本书汲取了历史长河中各种戏剧形态的经典佳作进行鉴赏评析。
售价：27.20

我的大观园(精)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:浙江小百花越剧院|责编:姚露出版社：浙江古籍
本书是同名越剧《我的大观园》的设定集。《我的大观园》是由浙江小百花越剧院出品，徐俊执导，罗怀臻编剧，浙江小百花越剧团演员陈丽君领衔主演，何青青、夏艺奕、李云霄、张亚洲、王肖龙、谢江慧等人出演的一部越剧，该剧取材于《红楼梦》。讲述了贾宝玉在社会与家庭磨砺下的成长故事，唱响了一曲婉转动人的青春颂歌。它以贾宝玉的视角观察和思考“红楼”世界，又以时代笔触和舞台语言勾勒“红楼”故事的与时俱进，传递着人间真情与人性光辉。本书分为四个部分：出版综述，剧本、剧照解读，主演群芳谱，媒体的评价、报道等。结合《红楼梦》原著对越剧《我的大观园》进行全方位的解读。引导剧迷们“读原著、读经典”。
售价：63.20

琢越(越剧四大经典剧目)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:上海越剧院|责编:赵蔚华出版社：上海人民
越剧“四大经典”指《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》四个剧目，是越剧在百余年历史中，经几代艺术家不断实践、不断打磨而成的四出具有 “剧种代表作”之称的舞台艺术作品。 “四大经典”不仅是上海越剧院的品牌和艺术财富，更是集中体现了越剧审美特点的剧种代表作，至今对整个剧种发展仍具有无可替代的典范作用。上海越剧院以建院70周年为契机，依托院艺术档案室所藏一手资料的优势，结合社会征集资源，将“四大经典”在剧院不同历史时期有代表性有影响力的演出版本之台前幕后精华以图片的形式编撰成册，以展现经典剧目千锤百炼、常演常新的艺术魅力。 “浪漫梁祝”“典雅西厢”“ 深情红楼”“悲悯祝福”，四出经典剧目，力求从多角度呈现越剧经典剧目的艺术样貌和上海越剧院的创作成就。每个篇章里包含创作手稿、演出剧照、舞美设计图、演出说明书等，辅以必要的文字说明。
售价：79.20

苏州评弹艺术丛谈
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：朱光磊|责编:刘冉出版社：苏州大学
本文是朱栋霖为《苏州评弹艺术丛谈》所作的序，介绍了作者朱光磊及该书内容，并从哲学视角对苏州评弹进行探讨。“名师带徒计划”中，朱栋霖指导朱光磊，本书是其研习成果。书中首篇《论苏州说书的艺术魅力》从哲学视角开拓了评弹研究新境界。朱光磊认为评弹创作主体的对象化与戏曲、话剧不同，其艺术魅力由故事世界生成、演绎视角构成、美学意涵三部分构成，演出是说书人本质力量的对象化，还阐释了对象化中情与理结合的心理立体化过程，关注到听众反馈的重要性。不过，朱栋霖指出评弹历史是众多说书人共同丰富完善的，现存评弹史对历代说书人研究不足。本书还包含研究、评论、考辨、创作等篇章，期待朱光磊等新一代学者开拓评弹研究新境界。
售价：14.40

老年人学唱戏(评剧唱段优选集大字版)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:银龄艺韵编写组|责编:陈桐出版社：北京体育大学
本书专为老年人学习评剧而设计，考虑到老年人的特点，采用了大字版排版，方便他们阅读。书中精心挑选了众多经典的评剧唱段，这些唱段涵盖了评剧不同风格和时期的优秀作品。对于热爱评剧、想要学习唱戏的老年人来说，这是一本实用的学习资料。通过学习书中的唱段，老人们可以更好地感受评剧的魅力，丰富自己的精神文化生活，同时也有助于传承和弘扬评剧这一传统艺术形式。无论是在家中独自练习，还是与其他戏迷交流切磋，这本书都能发挥重要的作用，为老年人的晚年生活增添乐趣。
售价：13.32

晋察冀边区戏剧与民众动员研究/国家社科基金丛书
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：郑立柱|责编:郭娜出版社：人民
丛书项：国家社科基金丛书
本书从革命史和社会史的研究路径出发，以抗日模范根据地——晋察冀边区为中心，将戏剧与民众动员有机结合起来，对戏剧在民众动员中的独特优势、中国共产党对戏剧的认识和定位等进行全面考察，对革命新剧的创作与演出、旧戏的利用与改造、民众对革命戏剧的认知过程及其影响进行系统研究，从戏剧的角度来探讨中国共产党领导革命胜利的历史源流，沟通乡村史与革命史之间的衔接，全面展现晋察冀边区戏剧与乡村社会的互动关系，多维呈现革命的复杂性与丰富性，强化问题意识，提高历史的解释力。
售价：39.20

京剧切末术语(汉英对照京剧基础教程戏曲英语系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:董新颖|责编:李辉//管艺添出版社：化学工业
本教材是面向戏曲专业类学生的拓展教材。本教材为目前较为系统介绍京剧切末术语的中英对照书籍，分仪仗类用具、宫廷官府用具、兵器及旗类用具、景物设置类用具、生活类用具五大板块，以中英双语的形式讲述了京剧切末术语的内容及其内涵。本教材通过京剧切末术语语汇的转换、内容的发掘、内涵的阐释，指导学生通过学习具有独特文化标识的京剧切末术语，做好戏曲文化的当代阐释，构建中国话语叙事体系，推动戏曲艺术的国际传播。
售价：27.20

戏曲表演<豫剧唱腔>教程(戏剧影视表演高水平专业群系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:郑玉霞//鲍誉|责编:陈筱萌//唐笑水出版社：重庆大学
本书从发声原理出发，从呼吸到演唱、从咬字到归韵，较为系统的阐述了人体发声原理和如何规范发声。书中阐释了“十三辙”的归韵规律，“五音四呼”的吐字要求，以及如何用声音塑造各个行当人物，旨在将演唱中的发声方法进行较为系统的总结，阐述发声演唱的原理与规范科学发声。通过规范豫剧唱腔用声，区分真假声、大本腔、二本腔，以求更加准确地塑造人物形象和行当特点。本书从“唱”和“念” 两个方面进行系统阐述，将 “唱”与“念”二者有机结合，将演唱、声音、吐字、归韵融为一体，以学生为目标，从教学的角度对豫剧唱腔进行了较为系统的讲解，初步完成豫剧唱念教程。
售价：23.20

中国脸谱图案艺术(精)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:缪维//冯坤//陈敏华//霍琳//崔景哲等|责编:亢莹莹出版社：中国纺织
本书深入探讨了中国戏曲脸谱这一独特的艺术瑰宝。书中从中华民族的文化根源出发，追溯了脸谱图案的历史渊源，展现了其从岩画、象形文字到戏剧脸谱的演变过程。书中详细介绍了中国戏曲中使用脸谱的多个剧种，如京剧、昆曲、川剧等，以及各剧种脸谱的独特特点和艺术风格。通过色彩与象征意义的剖析，读者可以了解到脸谱中红、白、黑、绿、蓝、黄、紫等色彩所承载的文化内涵与人物性格特征。同时，书中还详细阐述了脸谱的构图与图案设计，展示了整脸、三块瓦脸、十字门脸等多种构图分类，以及图案设计的原则与技巧。此外，本书还详细介绍了脸谱的制作工艺，从材料准备、绘制步骤到维护与卸除，为读者呈现了脸谱艺术的完整创作过程。
售价：159.20

时势与舞台(20世纪前期中国戏剧史研究)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：胡一峰|责编:石岩出版社：社科文献
本书将20世纪前半期中国戏剧置于历史语境中加以考察，在“时”与“势”的变奏中重读《拥军花鼓》《兄妹开荒》《十二把镰刀》《白毛女》《岳飞》等戏剧作品，再探清华早期校园戏剧、延安公演话剧《日出》、新秧歌运动等戏剧史事，勾勒曹禺、田汉、张庚、马少波等戏剧家在不同历史情境中的艺术心路，分析时势和文化思潮对戏剧观念和形态的塑造，为研究民族现代转型和古今中西文化冲突之下的艺术创造、推动建设新时代中国戏剧话语体系提供借鉴。
售价：27.20

看得见的思想(哲学戏剧的诞生)
所属分类：艺术>>艺术>>戏剧艺术作者：编者:程广云|责编:李澍出版社：北京大学
本书是国内首部聚焦“哲学戏剧”的综合文集，集结了来自多所高校长期深耕哲学戏剧领域的师生佳作，内容分为四个部分。 “哲学戏剧理论”部分深入探讨了哲学戏剧的基本理论问题。不同学者从“传统” 与“先锋”等多元视角出发，对哲学戏剧的本质、表现形式及哲学与戏剧的内在关联展开思考，展现了丰富的理论维度。“哲学戏剧评论”部分对经典哲学戏剧文本进行剖析，通过评论阐发作者独特的哲学戏剧理念，揭示哲学与戏剧融合所蕴含的深刻思想。“哲学戏剧创作”部分收录了多部风格各异的哲学戏剧剧本。这些作品或源于经典改编，或反映现实议题，体现了创作者在哲学戏剧实践上的探索。“哲学戏剧教育”部分介绍了各高校在哲学戏剧教育实践方面的成果与思考。本文集不仅是一次思想的盛宴，更是一次形式的探索，同时也是全国高校哲学戏剧理念和活动的第一次系统展示，期望推动哲学戏剧话题的持续发展，激发更多探索与思考。
售价：27.20

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