澳大利亚新华书店网

视觉艺术心理学(高等院校应用型专业心理学系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：丁月华//李波//朱锦秀出版社：西南师大
丁月华、李波、朱锦秀著的这本《视觉艺术心理学》是高等院校应用型专业心理学系列教材之一。教材共分八章，内容包括视觉与思维，视觉艺术创作中的审美直觉与训练，视觉艺术创作中的意象生成，视错觉、变化知觉与视觉艺术创作，视觉平衡及表现，视觉艺术欣赏心理，人格与艺术风格等。
售价：21.60

结构(专业通识基础中国美术学院专业基础教学部新编系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:陈海燕|责编:何晓晗出版社：中国美术学院
《结构》一书记录了一门设计基础通识课程方向上的教学探索和梳理，包括理论知识部分梳理和一系列主题式课题的教学研究，每个主题都有从结构理论研究出发建构的设计基础课程相应的细分理论知识、教学方法，以及实施过程和作业呈现，围绕在通识基础教育背景下对于一年级设计基础专业学生应该要建立的设计思维体系、学习方法及更为宽广的理论探究视野而展开。本书由四部分组成：课程介绍、讲座、教学案例及学生课程总结。第一部分从课程介绍、教学目标几个方面来阐述教学整体思考；第二部分是通过单元讲座的方式对结构概念进行溯源，阐述结构主义的发展以及在相关领域的应用，对现代主义艺术发展历史中具有代表性的艺术运动和艺术家个体进行梳理，揭示这些运动反映了与结构本质探究异曲同工的行为方式和实验精神，试图梳理出一条可以在设计基础教学中进行呈现的结构方向理论知识脉络；第三部分是具体的课程教学，首先是围绕课程所进行的主题教学内容探索，每一个课题都包含了从结构理论研究出发所建构的设计基础理论和方法，然后是教学实施过程和设计练习学生习作范例的呈现；第四部分是学生的课程总结摘录。
售价：35.20

身体(专业通识基础中国美术学院专业基础教学部新编系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:李沐|责编:何晓晗出版社：中国美术学院
本书以身体现象学、身体美学、身体哲学等学科领域的身体研究成果以及最前沿的学术思想为基础，以现象学（梅洛－庞蒂）、新现象（施密茨）、身体哲学（福柯、德乐兹）理论为铺垫和谱系，以课程实践、实验为课程内容激发学生的具身认知，打开一个视觉中心主义之外的可被感知世界。本书分为四个课程模块和一个学生做作业展示模块，四个课程模块分别是“体察“日记、身体意向与身体图示、身体与空间、感觉—联觉。学生作业展示模块收录了具有代表性的学生实验作品。
售价：43.20

立体构成(21世纪高等学校数字媒体艺术专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:尹雁华|责编:张敏出版社：清华大学
《立体构成》分为7章，分别从立体构成学科的起源、发展，立体构成的造型，立体构成的基本要素，立体构成的美学原理等方面讲解了立体构成的重大意义和应用领域，能使读者把感性的形象创造和理性的逻辑造型相结合，将立体造型要素按一定的造型规律组合成具有一定美感的立体形态。另外，《立体构成》赠送PPT 课件、教学大纲、教学教案和课后习题，方便读者学习和使用。《立体构成》可供设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人教育等院校师生使用，也可作为从事立体设计相关行业的工作人员和业余爱好者的参考用书。
售价：19.20

设计美学(普通高等教育艺术设计类专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:刘一峰//邹丰阳|责编:李彦玲出版社：化学工业
“设计美学”是高等学校艺术设计类专业的一门重要的学科基础课程。本书本着 “守正创新”的态度，与时俱进、拓展思维，以专业基础为依据，以学科需求为基础，把设计美学与中国传统民间艺术相融合，增加新的研究视野，以实用性为指导原则，调整教材内容与结构。具体内容包括设计美学概论、中国古代设计美学、中国民间设计美学、设计美学的拓展应用、设计美学实训，并注重结合相关案例及艺术作品进行分析，强化思政元素和“新艺科”理念，仔细梳理中华优秀传统文化与民间艺术中的美学元素，力求实现全方位育人的目标。本书不仅可作为普通高等学校数字媒体艺术、视觉传达设计、产品设计等专业的教学用书，也可作为研究生的课程教材，还可作为广大考研学子的复习参考资料和设计爱好者的学习参考书。
售价：19.92

湖山志(景云村专辑)(精)/中国美术学院校友校史系列丛书
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:高世名|责编:刘炜|总主编:许江//高世名出版社：中国美术学院
丛书项：中国美术学院校友校史系列丛书
景云村，虽然隐蔽在杭州西湖边绿荫成行的南山路上，躲在一条看似极不起眼的弄堂里，却是个非常特殊的知识分子聚居地。尤其对中国现代美术界来说，如此集中居住了我国中国画、油画、雕塑、版画、工艺美术、摄影、美术理论界极具影响的艺术家们的村落，实属罕见。在《湖山志·景云村专辑》这部著作中，为我国现代美术事业做出卓越贡献的艺术家们的后代，他们所撰写的文字，也无不透露出其真实故事的神气风度。他们的故事似乎在告诉我们：在现代社会中，真正的艺术家要到达艺术创作的光辉顶点，必须具有高尚的人格与崇高的理想，必须具有诚实、勇敢、善良、爱人类、爱大自然的纯净灵魂；要懂得如何让心灵中的真“ 爱”外溢，能够去感染更多的人。
售价：79.20

智能艺术设计导论(高等学校数字媒体专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:李四达|责编:袁勤勇出版社：清华大学
本书是国内为数不多的系统论述智能艺术设计理论与实践的教材，重点关注智能艺术设计的理论、方法、技术、历史、美学、工具与创意实践。近年来，以 ChatGPT和Midjourney等大模型技术与工具为代表， AIGC已成为第四次工业革命的导火索，并对艺术设计理论与设计方法形成了挑战。本书力图多角度展示当代智能艺术设计的轮廓并提出了一系列基于AI的创意设计方法。全书共9章：AIGC与智能设计基础、AI技术与艺术简史、大模型与智能设计、智能绘画的美学、智能设计创意规则、基于提示词的艺术、AI图像创意技法、智能艺术风格设计和智能设计与创意产业。本书简洁清晰，资料新颖，内容丰富，图文并茂，具备可读性、实用性和时代感，超过350幅彩色插图全面展示了AI艺术的精彩。本书各章附有本章小结、讨论与实践和练习及思考，并向选用本书作为教材的教师提供了超过15GB的教学学习资源，其中包括电子课件、经典作业、教学案例、软件素材和提示词资源等，可从清华大学出版社网站下载。本书是面向艺术设计领域多专业的专业课教材，适合本科生和研究生学习。对于艺术设计领域，特别是 AIGC的从业人员也有重要的参考价值，同时也可作为媒体艺术、智能艺术爱好者的自学用书。
售价：35.20

艺术(视觉生动化的历史)/北京大学黉门对话专题系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:丁宁|责编:唐燕出版社：广西师大
丛书项：北京大学黉门对话专题系列
本书围绕“艺术：视觉生动化的历史”这一主题，来自中国、美国、荷兰、意大利和英国的艺术史学者汇聚一堂，从7个不同角度对此进行了深入研究和探索。本书包括7篇主题论文及相应的评议和讨论问答，分别以古斯塔夫·库尔贝、北方文艺复兴绘画、金廷标《婕妤挡熊》、电影《甜蜜生活》、17世纪意大利历史画、 18—19世纪英国风景画以及古希腊艺术为研究对象，通过对具体作品的解读，揭示了艺术和历史的密切联系，一方面展现艺术之下深刻的历史内涵，另一方面也显示了艺术对于反映历史的特殊意义。
售价：31.20

美术鉴赏(美术第2版学前教育专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:李全华//邵玲珠//梁永峰//吴怡|责编:朱辉出版社：浙江大学
美术鉴赏是提高人们艺术素养和审美能力的重要途径，也是学前教育专业学生的必修课。本书重在培养学前教育专业学生的艺术素养，提高其欣赏水平，主要内容有中国美术鉴赏、外国美术鉴赏、民间美术鉴赏、儿童绘本鉴赏和儿童画鉴赏。本教材既可供三年制中专学生使用，也可供五年制大专学生和四年制本科学生使用。
售价：19.60

色彩(第3版高职高专艺术学门类十四五系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:蒋粤闽//王萍平|责编:史永霞出版社：华中科技大学
艺术教育注重对个性和创造性的培养，同时也遵循自然界永恒的规律。对色彩的学习是提高艺术素养的最好办法之一。本书第一章对色彩基础知识进行讲解，以便大家掌握色彩的原理和规律。第二章介绍色彩的工具。第三章和第四章是本书的核心部分，分别介绍了色彩的观察与对比及色彩的色调与表现，并结合课程教学进行归纳和演示。这两章对水粉画这一应用广泛的画种进行了较详尽的介绍，其中重点涉及绘画写生基础性的方法、知识，以及该画种的特殊性和一些绘制方式。第五章是色彩风景的写生。第六章是色彩人物的写生。第七章是优秀作品欣赏与练习，集合了大量静物、风景、人物等色彩作品。本书解决了一些同类书籍只是注重理论知识的介绍，相关作品图片较少，或者提供的图片多以大师级作品为主，令许多学生在练习时感到无从下手或难以理解的问题。
售价：19.60

美术(造型基础与表现普通高等学校学前教育专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:朱晓飞|责编:赵连光|总主编:沈建洲出版社：复旦大学
本书是学前教育专业新版美术系列教材之一，围绕新时代教师教育的新形势、新目标、新任务，在全面分析美术课程以及幼儿园教师职业素养基础上进行编写。旨在帮助师范生掌握幼儿园美术领域教育的基本知识、相应的艺术欣赏与表现知识、美术教育的执业能力及在保教实践中的迁移能力，基本形成《学前教育专业认证标准》《幼儿园教师专业标准（试行）》所倡导的毕业要求和职业素养。本册是美术基础部分，由五个教学单元构成。第一单元是美术与幼儿园教师素养概述，包括美术的概念及种类，美术的基本特征和艺术语言，美术及美术素养与幼儿园教师专业性和独特性的关系；第二至第四单元分别是素描、色彩、平面设计的基础知识、基本技法及其在幼儿园中的运用；第五单元是造型艺术欣赏，主要梳理了不同时期、流派美术作品的表现风格，以及社会文化、政治经济、艺术家个人的艺术风格及其情感等对艺术品的影响。
售价：18.00

设计美学概论(第3版设计学专业规划教材)/视觉传达设计系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：徐恒醇|责编:赵维出版社：北京大学
丛书项：视觉传达设计系列
本教材由作者于天津美术学院设计学院多年本科教学的基础上加以扩展而成。此书从设计与艺术的异同切入，说明两者的区别和特质，既体现设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，其行文简介、举例精当，既适应循序渐进的教学要求，又体现学术内涵的系统性和逻辑关联，实用性与理论性兼备。
售价：23.60

美术(造型拓展与应用普通高等学校学前教育专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:朱晓飞//张克顺|责编:谢少卿|总主编:沈建洲出版社：复旦大学
本书是学前教育专业新版美术系列教材之一，基于新时代教师教育的新形势、新目标、新任务编写，旨在通过美术素养的培育，达到开阔师范生眼界，增长其美术知识，使其掌握幼儿园教师必备的造型表现技能，陶冶艺术情操，丰富职业情感，培养艺术感受力、创造力和执教能力的目的，基本形成《学前教育专业认证标准》《幼儿园教师专业标准（试行）》所倡导的毕业要求和职业素养。本册是美术应用部分，由五个教学单元构成，分别是简笔画、卡通画、中国画、版画及近现代造型艺术欣赏。前四个单元包括不同类型绘画的特点及其造型特征、其工具材料及艺术特点和表现技法等，并根据幼儿发展特点有针对性地设计适宜的幼儿绘画创意活动。第五单元内容主要包括近现代国内外绘画、雕塑、工艺美术、建筑与园林的风格特点以及主要代表作品欣赏。
售价：18.00

设计美学概论(第2版设计学专业规划教材)/设计基础共同课系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：徐恒醇|责编:赵维出版社：北京大学
丛书项：设计基础共同课系列
本教材由作者于天津美术学院设计学院多年本科教学的基础上加以扩展而成。此书既体现设计学科的特点，又涵盖美学学科的基本内容，强调设计美学的社会文化性、功利性和专业性，研究方法涉及哲学、美学、符号学、心理学、人机工程学、市场营销学等领域，较为全面地论述了设计美学的产生、发展和审美原则。作为一本教材，此书既适应循序渐进的教学要求，又体现学术内涵的系统性和逻辑关联，实用性与理论性兼备。
售价：16.80

艺术学基础知识考研笔记(通用版艺术硕士专业课考研辅导通用系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:王树良//张玉花|责编:张菱芷出版社：重庆大学
《艺术学基础知识考研笔记(通用版艺术硕士专业课考研辅导通用系列教材)》涵盖了音乐、戏剧戏曲、影视、舞蹈、设计等艺术门类，是一部帮助读者了解学习这些艺术的工具书。本书不仅可以作为青年学生人文艺术通识教育的教材，同时可以作为艺术高考、艺术硕士入学考试的复习用书，或者供其他文艺爱好者查阅参考。
售价：19.20

设计构成(慕课版)/创意与思维创新设计学类专业基础课新形态精品系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:任莺|责编:刘博出版社：人民邮电
丛书项：创意与思维创新设计学类专业基础课新形态精品系列
本书主要讲授构图基础、平面构成、立体构成和色彩构成4部分内容。第一部分为构图基础；第二部分为平面构成，包括认识平面构成、平面构成美的法则与基本形、平面构成的基本形式；第三部分为立体构成，包括认识立体构成，立体构成的色彩、肌理与构成形式，立体形态的创造；第四部分为色彩构成，包括认识色彩构成、色彩对比构成、色彩调和、广告色彩搭配方法、色彩表情。通过本书的学习，读者可以培养敏锐的观察力、出色的创造力，打造灵活多变的形象思维能力和表现能力，快速进入专业的设计领域。本书适合作为艺术设计类专业“设计构成”课程的教材，也可供设计相关从业人员，尤其是各类自媒体的相关从业人员，以及所有对视觉传达设计感兴趣的人员使用。
售价：31.92

交互艺术装置实现技术(高等学校数字媒体技术专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:王晓慧|责编:刘向威出版社：清华大学
本书面向交互艺术装置的初学者，旨在培养大学生艺术与科技的交叉创新能力和交互技术的综合开发与实现能力。全书共7章，首先通过介绍交互艺术装置的基本概念和分享选自顶级国际会议SIGGRAPH、ACM MM 的艺术项目案例，将读者带入交互艺术的美学殿堂，让读者感受交互的魅力，然后详细说明Arduino硬件交互、Processing生成艺术、导电墨水、Kinect体感交互等技术的互动连接及其在交互艺术装置中的使用方法。本书内容组织注重实操，读者可以像查阅手册一样找到对应相关技术的程序源代码，并将其直接应用到交互艺术装置的创作中。本书适合作为高等院校数字媒体艺术、艺术与科技等设计学类相关专业的本科生教材，同时可供对交互艺术装置创作感兴趣的开发人员参考。
售价：31.60

艺术学基础知识考研笔记(通用版艺术硕士专业课考研辅导通用系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:王树良//张玉花|责编:张菱芷出版社：重庆大学
《艺术学基础知识考研笔记(通用版艺术硕士专业课考研辅导通用系列教材)》涵盖了音乐、戏剧戏曲、影视、舞蹈、设计等艺术门类，是一部帮助读者了解学习这些艺术的工具书。本书不仅可以作为青年学生人文艺术通识教育的教材，同时可以作为艺术高考、艺术硕士入学考试的复习用书，或者供其他文艺爱好者查阅参考。
售价：19.20

新媒体艺术概论(21世纪高等学校数字媒体专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：宫林|责编:张敏出版社：清华大学
本书从新媒体艺术的数字媒介特性出发，将新媒体艺术和当代艺术联系起来，讨论和探讨了新媒体艺术的概念与特性，以及媒体与新媒体艺术的关系；新媒体艺术的产生和演变，新媒体艺术的最新技术发展和艺术创作成果，新媒体艺术与当代艺术的关系；新媒体艺术的不同类型和所涉及的领域及范畴；当代艺术表达和呈现方式在新媒体艺术中的表现及其共同美学特征；新媒体艺术在社会生活中的实际应用和社会意义。本书可作为高等学校数字媒体专业教材，也适合从事艺术设计的相关人员及艺术研究工作者阅读。
售价：27.92

创新主题设计与实践(普通高等学校双一流建设建筑大类专业系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:甘伟|责编:狄宝珠出版社：华中科技大学
本书主要探讨创新思维与创新主题的概念、模式、方法、特征、应用以及创新思维与创新主题的关联，通过设置不同创新主题的系列课程，构建创新思维与技法表达、设计竞赛与设计实践的三种创新思维课，并介绍了各个课程设置的课程主题，课程实践概述，以及学生实操的过程和最终的设计成果，以期辅助本科生高效运用创新思维，提升设计学专业的课程创新性。本书深入探讨了创新思维领域的研究内容、进展与问题，并依据此提出了新颖的创新思维运用于本科生教学课程中的理论观点和研究方法。
售价：39.92

商品分类