钟蔚编著的《形象设计与表达(色彩服饰妆容)》围绕形象设计专业的课程特点，结合社会公众对服饰美、形象美的意识需求，分别从服饰创意与形象设计的关联性、服饰创意与形象塑造、形象设计的色彩表达、服饰创意与形象风格塑造、服饰配搭与着装技巧、形象设计的构思表现、妆容与配饰、形象主题设计与效果图七个章节展开系统的讲解。
附赠精品网络视频课“完美着装：走近服饰艺术”是本书的配套资源，作者希望为读者提供更为详细、深入的解读。
钟蔚，任教于武汉纺织大学服装学院，副教授，硕士生导师。
毕业于香港理工大学，获硕士学位，专业研究方向为时装及纺织品设计。服装设计作品《矛盾》曾获“汉帛杯”第十一届中国国际时装设计师作品大赛银奖，服装设计作品《有机质》获第五届“虎门杯”国际女装设计大赛优秀奖。
担任省级精品视频课“完美着装——走近服饰艺术”负责人，省级精品课“服装表演”主讲教师，近年来出版的专著有《时装设计快速表现》《麦克笔时装画》等。
目前主要研究方向：服装创新设计及服饰文化。
第一章 形象设计概述
第一节 形象设计的专业领域
一、形象设计与学科
二、国内外形象设计的发展
第二节 形象设计的表现特点
一、概括提炼，准确再现
二、尊重主体，二次创作
三、形象设计是综合设计的一种表现形式
第三节 形象设计的基本造型规律
一、生活造型尊重人物个体的自然特征
二、艺术造型注重角色创新及商用价值
三、形象塑造注重形神兼备
四、依托经验和理论相结合，提升创新能力
五、能力培养的单一型向整体型发展
六、向实践型、人文型、创新型人才培养目标发展
第四节 服饰创意与形象设计
一、服饰创意
二、形象设计符合造型的基本规律
第五节 服饰创意是对形象的塑造
第二章 形象设计的色彩表达
第一节 色彩的构成
一、色彩三属性
二、色彩的分类
三、色彩的表象作用
四、色彩的象征意义
第二节 寻找属于自己的色彩
一、人的固有色
二、肤色和服饰色彩的搭配
三、色彩与性格关系
四、季节色彩理论
五、服饰色彩与季节协调法
六、服饰色彩与体型协调法
第三节 流行色
一、流行色概念
二、流行色的特征
三、流行色的预测与运用
四、流行色的启示
第四节 服装色彩搭配规律
一、同类色的服装配色方案
二、邻近色的服装配色方案
三、对比色的服装配色方案
四、补色的服装配色方案
五、万能搭配色配色方案
第三章 服饰创意与形象风格塑造
第一节 个人风格
一、个人风格的形成
二、个人风格的分类及表现特征
三、寻求个人风格
第二节 服饰形象设计与风格
一、形象设计的受众分类
二、服饰风格
第三节 形象设计的着装准则与人体动态语言
一、形象着装遵循TPO原则
二、社交场合的形体语言
三、美的体态
第四节 造型
一、身体线条的判断
二、服装轮廓的曲直
第四章 服饰配搭与着装技巧
第一节 女性风格
一、偏曲线型的三大风格
二、偏直线型的五大风格
第二节 取长补短的着装技巧
一、长与短
二、宽与窄
三、大与小
四、方与圆
五、实用服装链
第三节 面料创意与形象塑造
一、面料二次设计提升形象创意含量
二、面料质感影响人物形象气质
三、流行面料提升形象塑造的时尚感
第四节 细节设计与形象塑造
一、细节设计转换职业场合、半职业场合形象
二、细节设计完善形象创意
第五章 形象设计的构思表现
第一节 形象设计效果图
一、形象设计快速表现的创作基础
二、人体的正常比例和理想比例
三、人体结构与姿态选择
四、形象设计效果图的常用表达工具及技法
第二节 形象设计的创作流程
一、从灵感走向设计主题的构思过程
二、人物形象设计的思路和构思方法
三、人物形象设计中设计主题的表现
第六章 妆容与配饰
第一节 妆容修饰
一、化妆的四大要素
二、日常化妆法
三、优势化妆法
第二节 配饰与整体造型
一、包袋——协调比例的关键
二、耳环、胸针、项链——画龙点睛的秘密
三、围巾——彰显优势、掩盖不足
四、腰饰——调节视觉比例，完美搭配的点睛之笔
五、鞋——不容忽视的角色
六、丝袜——完美着装的修饰
第三节 古代风尚的现代启示
一、妆粉
二、胭脂
三、黛粉
四、花钿
五、额黄
六、化妆配饰
第四节 艺术品位与审美提升
第七章 形象主题设计与效果图
第一节 形象设计效果图的风格样式
一、写实艺术风格
二、写意艺术风格
三、风格泛化的艺术风格
第二节 借鉴与创新
一、借鉴型设计
二、主题性原创型设计
后记
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