导语

  

    桑林著的《电影动作设计》详解两部《绣春刀》经典动作戏之风格定位、创作思路，如口碑的“锦衣卫三兄弟身陷重围”“鸳鸯双刀战大苗刀”“竹林夜戏一对三”“案牍库刀破流星”。
    “武戏文唱”“一横一竖”，从动作设计、镜头拍摄、剪辑节奏、音效制作，细述藏在动作戏中的各项电影制作技术指标，以及武戏与人物、与情节、与电影本体的关系。
    溯古追今，分析动作背后的武学源流、武术原理，如戚家刀的渊源、擒拿法的反关节技、不同兵器与空间的关系、群战戏的兵法战术、流星锤绝技“三连发”、阴阳手抽刀法，讲究武侠片打戏的“有理”“可信”“古意”。
    介绍中外动作行业生态，讲述华语动作影人对世界影坛的贡献，既包括吴宇森、元奎、李连杰、袁和平的“西行故事”，吕克·贝松、杰森·斯坦森早期如何开启动作之路，也涉及鲜为人知的普通武行武师的艰辛过往。
    比较中日武文化之发展异同，梳理传统武术在不同历史背景下的演化，探究武学百脉合一、融会贯通的包容性，思考动作电影的未来之路。

内容提要

  

    桑林著的《电影动作设计》是作者从事电影动作设计二十年以来的经验总结，也是迄今为止该领域从业者的一本专业技术论著。全书从《绣春刀》《绣春刀Ⅱ：修罗战场》的创作实践出发，揭秘武打动作设计的理念和方法，用电影的技术指标分析整个动作电影制作的流程和依据，如动作设计与镜头拍摄、后期剪辑、音效制作的关系，并深入探索武戏对人物性格的塑造、武戏中的戏剧性冲突、武戏与文戏的结合、动作背后的武学源流，为读者讲述毫无保留、真实质朴的心得体会。
    书中还介绍了动作领域的行业生态，回溯了华语动作影人“西行”闯荡好莱坞、欧洲的幕后故事，以及作者与吕克·贝松、杰森·斯坦森等海外影人的合作经历。

    桑林，自幼习武，从事专业武术运动十年，毕业于陕西师范大学中文系。后对电影产生浓厚兴趣，于1997年进入北京电影学院研究生进修班学习编剧及导演。之后，一直从事动作导演方面的工作，曾师从元奎。至今，参与拍摄不同类型、年代、语种的电影数十部。动作设计风格写实正统、追根溯源，并不断研究和融汇世界动作电影的发展潮流，形成自己写实劲爆的作品风格。代表作品为：《绣春刀》《绣春刀Ⅱ：修罗战场》《太平轮》《赤壁》《百家拳之关门弟子》《敢死队》《非常人贩》等。其中，《绣春刀》提名第51届台湾电影金马奖最佳动作设计奖，并因该作品获得2015年汉米尔顿幕后英雄盛典最佳动作指导奖。

序一  影像武者张震
序二  桑林和他的电影武林张家振
序三  缔造者路阳
序四  类型片的开拓王东辉
序五  让动作电影在弘扬中国文化中形成特色乔凤杰
序六  伏久者，飞必高张力
前言
第一篇  动作设计浅谈
第二篇  动作设计与冷兵器
  刀的渊源
  历史古刀
第三篇  《绣春刀》动作设计
  动作风格流派的建立
  用现代动作方式拍武侠片
  第一章  过三招
    从人物心理活动设计动作
    不同视角拍摄的多样性
    以守为攻
    追逐的长镜头设计
    动作设计必须服务整体
    镜头带着观众看什么
    动作节奏和动作剪辑
    动作音效的重要性：
  第二章  雨夜激战
    打斗戏前的药引子
    打破平衡，创造戏剧冲突
    找到群战戏的主线
    用合适的镜头表现打斗动作
    剪辑群战戏的层次
    时长是群战戏的命脉
    动作设计里“三”的奥妙
……
第四篇  《绣春刀Ⅱ：修罗战场》动作设计
第五篇  武侠电影里的武学