蒂莫西·J·科里根著的这本《如何写影评(插图修订第8版)》是美国非常畅销的影评写作指导，也是非常专业的路数纯正、实操方便的写作指南，而专业性恰恰是目前国内影评非常稀有的特质。本书有方法、有范文，方便自学。
    新电影实例和图解；增订的延伸阅读清单；关注动画与3D技术；扩充讨论电影的叙事。

    蒂莫西·J·科里根著的这本《如何写影评(插图修订第8版)》是美国最畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论、课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找 到起步和深入的诀窍。作者不断的更新修订则确保全书既紧盯世界电影的最新科技、美学形态，又不忘对电影历史观照拾遗。
    书中除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等电影批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘电影研究的广度与深度，等等。每一步骤均提供典型正反例文作为参考，可操作性极强。增订的研究材料、网站索引、延伸阅读则提供了便捷的查阅方向。无论对于初学者还是影评人，都是一本有章可循、平实质朴的写作工具书。

    本书的写作所体现出的专业素质不容忽视。这种素质就是一个专业影评人应该具有的全面、丰富、准确的电影知识以及相应水平的史论修养。谁敢说这不是对国产影评最醒目的启示呢？
    ——李迅，中国电影艺术研究中心研究员
    怎样让自己的文字被别人认同，让看这些文字的读者相信你的观点和论述。不是一件容易的事情。能否写好影评与一个人的艺术感觉、电影知识积累和文字表达能力三个方面有关。
    ——陆绍阳，北京大学新闻与传播学院教授

    蒂莫西·J·科里根（Timothy J. Corrigan），美国宾西法尼亚大学英文系教授、电影学研究主任。在电影教育领域贡献卓越，曾在东京、罗马、阿姆斯特丹、巴黎和伦敦等地教授电影课程。
    另著有《新德国电影：流离失所的影响》《维尔纳·赫尔措格的电影：在幻象与历史之间》《电影与文学：介绍与阅读》《电影理论中的批评视野》等。

序一 影评该怎样
序二 让影评写作有章可循
前言
第一章 关于电影的写作
  1.1 为什么要评写电影
  1.2 你的读者和你写影评的目的
    电影报告
    电影评论
    理论文章
    评论文章
  1.3 意见与评价
    练习
第二章 想·看·写
  2.1 主题与意义
  2.2 无声的对话：与电影交谈
  2.3 记笔记
  2.4 视觉记忆与反思
  练习
第三章  电影术语和文章主题
  3.1 主题
  3.2 电影和其他艺术形式
    叙事
    角 色
    视点
    比较评论
  3.3 场面调度和现实主义
    现实主义
    场面调度的元素
  3.4 构图与影像
    镜头
    画面剪辑
  3.5 声音
  3.6 动画、3D和新媒体
  3.7 范文
  练习
第四章 评写电影的六种方法
  4.1 电影史
  4.2 民族电影
  4.3 类型
  4.4 作者论
  4.5 形式主义的种类
  4.6 意识形态
  4.7 范文
  练习
第五章 写作风格与结构
  5.1 合适的词
    具体的语言
    内涵和外延
    语调
    重复与陈词滥调
  5.2 有力的句子
    简 洁
    变化的句型结构
  5.3 有条理的段落
  5.4 首段
  5.5 结尾段落
  5.6 修改和校对
  5.7 写出一篇优秀文章的要点
  练习
第六章 电影研究
  6.1 如何开始研究
  6.2 研究材料
  第一手资料
  第二手资料：书籍、索引、期刊和网络
  6.3 利用网络进行电影研究
    一般网址
    专业性和学术性网站
  6.4 为第二手材料记笔记
  6.5 着手写论文
  6.6 范文
  练习
第七章 文稿的形式
  7.1 文稿版本
  7.2 最后的修改
  7.3 引用
  7.4 说明参考资料
    常识
  7.5 资料来源
    文章出处的脚注
    参考书目
    提供附加评论的注释
  7.6 一般习惯用语
    姓名
    片名
    外来语及引号
    性别用语
    拼写
  7.7 结语
参考文献
延伸阅读
重要词汇
附录老师批阅论文时经常要使用的符号
译后记
出版后记

    影评该怎样
    这本书其实应该叫“如何写专业影评”。
    说起来，专业影评才是目前中国电影评论中所稀缺的。
    如果没有这一前提，说中国缺少电影评论就相当的失准。
    中国有很多电影评论，在各种报刊上；也有很多电影批评，在各种书籍里。不能说它们不是电影评论或不是电影批评，因为它们的确针对的是具体的影片或更宽泛的电影。你不能因为崇尚专业影评就轻易地抹杀这些影评的存在以及它们的写作价值。它们有的夹叙夹议，文采飞扬，不时抽象出人生的哲理，折射艺术的信念，读来端的令人阵阵欣喜和感佩。还有乘影评之车而来者，遇湖山秀美，便下车赏玩，流连忘返，竟不知车之所踪。此辈真能见了便做，做了便放下，也是有趣得紧。另有一路，定势思维如荆无命的快刀，虽然杀招单调，却也每每以雄辩的理论分析击中敌人死穴，着实令人感叹影评快感的多样性。
    应该尊敬这些影评的智力操作和情感投入，尊敬其中体现的观影快感、思维快感和写作快感。也就是说，对它们应该有个宽容的态度，至少国内各种媒体以及相当大范围的读者对这些影评还有着迫切的消费需求。它们虽然随处可见，却远远不够，无论总量，还是种类。它们应该是一个国家、一个社会影评写作的广泛而且必要的组成部分。
    拉拉杂杂，无非是想说不要把专业影评贵族化，更不要唯一化。
    划完圈了，就来说说专业影评。
    专业影评主要解决的是电影分析和艺术评价问题。
    电影分析不只是单纯的视听分析，它还包括对类型及其历史的参照，对电影语言发展的参照。正是依据这种参照，分析者才有可能对一部影片作出恰当的美学评价。
    而视听分析方法、影片类型和电影语言发展的知识，是需要学习的。
    据说，全国已有上千所高校开设电影课程，其中几百所更是有了或电影或影视或传媒的院系。随着这几年的扩招热潮，电影专业研究生的数量也在迅猛增长。另一方面，目前的技术条件和商业条件，使全社会的电影爱好者能够很容易地接触大量的电影作品。然而，我们的专业影评依然稀缺，好的影评文章更如凤毛麟角。
    从很多学生作业和评论文章中，可以看出作者的视听感受没什么问题：描述的部分总是遣词准确，文笔流畅。但是，一进入分析，很多作者便显弱质。主要表现为：找不到合适的分析角度；论据捉襟见肘难以服人；观点失当，或者根本就没有观点。这三点不强，如何能作出恰当的评价？好的影评文章就更谈不上了。
    想增强体质，提高能力，不妨读一读这本《如何写影评》。
    对有兴趣于影评写作的初学者来说，《如何写影评》是一本难得的初阶指南。
    对已有影评写作经历甚至电影研究经历的道中人来说，《如何写影评》则是一本路数纯正、启示良多的深造秘籍。
    本书对入门读者只设定了一个条件，即：爱看电影。
    想写影评么？“你的兴趣是最重要的向导”。没有天赋？没关系，记忆力乃至电影观察力都是可以训练的，记笔记就是一个有效的方法。缺乏经验？不要紧，“研究能力是可以习得的”。怎样开头？“在影片中发现问题”。发现不了问题咋办？而我又不好意思询问别人。那就“养成自问的习惯”。怎样才能发现问题呢？“在讨论任何形式的电影叙事时，首先要对古典叙事形式保持敏感”。也就是说，要把“美国电影作为终极范式”，在比较与对照中去发现特定影片与之不同的创作旨趣及手法。“一旦学会辨认古典叙事，你就会更加了解叙事的多样性”。
    这种平易近人、讲求实效的例子书中还有很多。比如，作者在广征博引电影史经典片例的同时，又能与时俱进，尽量举例当代名片，有意增强对青年读者的吸引力；大量结合学生作业的影评个案讲评，大大强化了本书的教材特点；而对影评文字写作（包括语法结构和修辞技巧）的讲授，更加拓展了本书的实用性。
    对那些有影评写作经验的读者来说，本书平实质朴、循循善诱的文风，远非惊世骇俗的观点，都是没什么稀奇的小儿科。然而，本书的写作所体现的一种专业素质却不容忽视。这种素质就是一个专业影评人应该具有的全面、丰富、准确的电影知识以及相应水平的史论修养。谁敢说这不是对国产影评最醒目的启示呢？
    李迅
    2009年6月

    英国著名女电影导演、编剧萨利-波特(sally P0tter)曾说，“有一种乐趣来自分析、探索和思考。”
    与看电影一样，写影评也可以是一件有趣的事情，尤其在影评作为电影文化之一部分越来越活跃多元的当下。
    对电影深入的思考，将使观影的愉悦感更加精微而美妙。虽然如此，对电影学院的学生和其他有写作要求的读者来说，写作可能是一项必须完成的任务，不少人为此头疼。如何改变这种状况，让电影写作成为一件有趣的事情，让评写电影的过程为观影享受锦上添花呢？作为美国最为畅销的电影学习与影评写作指南，本书将会给广大读者一个较为满意的答复。
    这是一本平实优秀的影评写作手边书。
    作为资深的电影研究专家和电影教育者，科里根教授不仅自己对电影写作驾轻就熟，而且对学生与初学者写作时的困惑、焦虑有着深刻的体察。他逐一发掘那些平常为老师们所忽略的写作陷阱，以轻松流畅的语言娓娓道来，为读者一一开解焦虑。
    这还是一本与时俱进的电影地图。
    阅读此书，读者会发现，这不仅是在阅读一本单纯的写作指南，更是在进行一次电影之旅(虽然本书短小精悍)，各种风格、各个时代、各个国家的电影，即便只是点到为止，也可在读者脑海中形成一张独特的世界电影地图，图上标注了影评写作的要点：主题、形式、方法与格式，等等。无论是最新的科技或美学形态，或是那些常常被历史主流忽视的偏远地区抑或较早时期的重要影片和创作者，作者皆予以特别观照，这恰恰体现出其对写作材料与话题的敏锐与包容。读罢此书，即使是电影初学者，对电影和影评写作都不再陌生；即使你不用或不想写影评，也会因此提升观影的愉悦。
    本书在编辑过程中遇到过一些问题。比如第七章“文稿的形式”，原文给出的是英文文章的格式，比如省略号用三个点，段首空五个空格等。这些对国内的读者来说并不适用。经过反复思量，我们决定保留原书关于英文文章格式的论述，以期为需要写英文文章的读者提供帮助。
    此次修订新版我们仍沿用了插图第6版的体例，并在其基础上重新审校，修正了一些文图内容或格式上的谬误与疏漏，更新了辑封的图片，以期更准确地还原原文，为大家提供一份更清晰整洁的阅读文本。
    在专业术语、人名、片名的翻译上，我们查阅大量资料，参考权威的电影词典，力求做到准确、妥贴。尽管如此，本书怕是仍有不能令人满意之处，还希望读者能将发现的问题反馈给我们，以便在重印时及时修改，我们将不胜感激。