导语

  

    为你的特写镜头做好准备了吗？
    在片场的炸裂一天，焦灼的剧组、改了n稿的剧本、需求不明的导演，让你晕头转向。制片人哗哗翻着下一场戏的通告单、摄影师正瞪着你走位、对手戏演员哭不出来、熟记的台词从脑中溜走……别怕，D.W.布朗可以教给你应对之法！
    《给演员的片场建议(排除干扰在镜头前奉上出色表演)》是一本来自资深内行人的秘传心法，作者三言两语便道破片场常见突发状况的解决途径，揭秘演员魅力的来源，那些有关镜头前表演的黄金法则，使演员从容应对紧张、慌乱、意外百出的片场，奉上发挥稳定的有水准的表演。

内容提要

  

    D.W.布朗著的《给演员的片场建议(排除干扰在镜头前奉上出色表演)》既是影视演员的片场工作手册，也为导演、摄影师等提供了参考。镜前表演与舞台表演的细微差别在哪儿？演员该如何处理与摄影机的关系？开机后与主创人员产生分歧怎么办？如何应对不同拍摄条件带来的挑战？书中开列了32条从内行人视角给出的实战原则，并就具体情境中存在的技术上、人事上的困难提供了化解方法，言简意赅、准确有效。作者还收入了与彼得·波格丹诺维奇、约翰·帕特里克·尚利等13位资深电影人的对谈，他们从导演、编剧、演员、制片人等不同立场分享经验，为脆弱的演员保驾护航。

推荐语
作者简介
前言
致谢
01  镜头前表演的32条原则
  1.纯字面记忆
  2.连贯表演
  3.别说太多
  4.找到你的角色定位
  5.尽量保持一致
  6.保持新鲜感
  7.在镜头画幅内进行表演
  8.成为它，而不要吹嘘它
  9.看着他们的眼睛并说出真相
  10.加入静止的时刻
  11.保持某种身体活动
  12.在身体中塑造角色，通过眼睛释放它
  13.语速要尽量快，表演要尽量慢
  14.永远吸收新事态
  15.把它倒进一个小空间
  16.保持棱角
  17.要专业
  18.保守一个秘密
  19.柔和地讲话
  20.只动你的嘴
  21.要么纯粹地做自己，要么找个钩子
  22.大声地思考
  23.不做任何事
  24.不要隐藏自己
  25.让自己走运
  26.轻松面对
  27.保持流畅
  28.要深入
  29.化繁为简
  30.死而复生
  31.清除障碍
  32.做你必须做的
02  “拍摄当天”：助你展现最佳表演的一篇文章
  在百忙中把事干成
  尽量去照做
  坚守你的立场
  忽略那些叹息
  让自己稍事休息
  渐入佳境
  浑然天成
  拒绝阻塞
  避免“自我损耗
  保持快乐（这样看起来很好）
  你的情绪准备
  你的杀手嗅觉
  合理的渴望
  乐于成功
  拿得起放得下
  全情投入
03  访谈录
  彼得·波格丹诺维奇
  凯瑟琳·哈德维克
  乔恩·格里斯
  迈克尔·莱默
  威廉·麦鲍瑟
  彼得·麦克尼克尔
  格雷格·钱皮恩
  咪咪·莱德
  彼得·康威尔
  玛莎·库里奇
  杰里·朱克
  罗伯·科恩
  约翰·帕特里克·尚利
04  一个演员的宣言
05  揭秘“魅力
重要词汇
出版后记