导语

  

    孙莎岚著的《16至19世纪期间中欧绘画的相互影响》研究16至19世纪中欧绘画的相互影响，将绘画艺术视作文化投影，从跨文化交流角度考察该时期中欧绘画在对话过程中的互动，以窥现异质文化在相识之初的交流特点与模式。尽管由于时代局限，双方都没能真正理解对方的绘画艺术价值和文化内涵。但从这次文化相遇的历史意义来看，于中国而言，欧洲代表着非我，以之为参照，才得以确定自己之为自我，故欧洲乃是中国在近代初期的自我建构过程中的必要因素。反之，于欧洲亦然。中欧绘画艺术通过彼此差异更深入地认识了自身。这次收效不大的交流也为之后中欧绘画进一步的交流奠定了基础。

内容提要

  

    近代是中国与欧洲这两大“完全独立发展的伟大文明的第一次真正的接触”时期。随着中欧双方的深入接触与交流，异质文化在艺术、科技、宗教等领域的差异和碰撞得以呈现，外来文化对本土文化的调适、本土文化对外来文化的回应五彩纷呈，不同文化之间的相互影响与交融激荡蔚为壮观。孙莎岚著的《16至19世纪期间中欧绘画的相互影响》以近代中欧绘画的第一次接触与交流为切入点，考察了近代中欧绘画在对话过程中的相互影响与互动发展，以探析异质文化在相识之初的交流特点与互动模式。

    孙莎岚，女，1980年7月出生，四川省内江市人。2002年毕业于四川大学，获历史学学士学位。2005年毕业于四川大学，获历史学硕士学位。2009年毕业于四川大学，获历史学博士学位。现为成都信息工程大学政治学院讲师，主要从事中国近代史、国际文化交流的研究与教学工作。

绪论
    一  选题及意义
    二  国内外研究现状
    三  研究思路
    四  篇章结构
第一编  中欧绘画初识之际的背景
  第一章  社会文化背景
    一  社会发展的差异
    二  文化心态的差异
    三  结语
  第二章  中国与欧洲绘画的差异
    一  整体风格的差异——视觉描述与经验表述
    二  造型技法的差异——眼与心
    三  美学传统的差异——理性与感性
第二编  欧洲绘画在中国的传播
  第三章  耶稣会士来华及其活动
    一  耶稣会士适应他者文化的策略
    二  中国对欧洲文化传人的反应
    三  耶稣会士在中国的传教策略
    四  结语
  第四章  中国对欧洲绘画的反应
    一  绘画的传播途径
    二  国人眼中的欧画技法与画品
    三  对欧洲绘画题材的偏好
    四  结语
  第五章  在华传教士绘画风格的调整
    一  关于中国绘画的负面评价
    二  传教士宫廷画师绘画风格的调整
    三  欧洲画作题材的调整
    四  结语
  第六章  欧洲绘画对中国绘画的影响
    一  对宫廷画师的影响
    二  对文人画家的影响
    三  对商业性绘画的影响
    四  结语
第三编  中国绘画在欧洲的传播
  第七章  中国绘画在欧洲传播的文化背景
    一  欧洲对中国的关注
    二  欧洲对中国的了解
    三  欧洲人眼中的中国形象
    四  欧洲对待中国文化的态度与评价
  第八章  中国绘画对欧洲的影响
    一  中国绘画在欧洲的地位
    二  欧洲人对中国绘画技法的负面看法
    三  欧洲绘画中的中国风格
    四  结语
结论
参考文献
后记