导语

  

内容提要

  

    本书主要依据舞蹈生态学原理和文化人类学田野调查的方法，以汉族民间舞重要舞种之一的安徽花鼓灯为研究对象。本书把花鼓灯固有的传统形式和文化特征与农村正在流传的花鼓灯、花鼓灯教材、花鼓灯作品进行比对分析，探索在进入当代社会后花鼓灯文化基因的继承与变异情况。
    首先，将农村花鼓灯置于其生成、发展的自然与社会环境中，进行历时性与共时性的综合研究，考察其半个世纪以来繁荣、发展及衰微、变化的状况。其次，对花鼓灯教材的研究是从教学法入手，从早期的“代表性教学法”探讨其对花鼓灯教材的结构、审美意识、教学体系的影响；从“元素教学法”研究花鼓灯动作语言的解析与重构问题。最后，本书通过对不同时期、不同类型花鼓灯作品的分析，提出传统花鼓灯形态在作品中被解构与碎片化，以及传统花鼓灯形式在创作中的价值等问题。通过对三种不同种类花鼓灯生存状态的研究，进而反思我们在继承花鼓灯这一民间艺术工作中的具体得失和问题，提出对原生态花鼓灯的优质基因继承的一些思考。
    从文化传承与基因变异角度研究民间舞的民族性问题是本书不同于既往民间舞蹈的文化保护之路，对民间舞在专业层面的发展具有重要的现实意义，有助于实现研究的开拓性和实践性相结合的预定目标。

    潘丽，舞蹈学博士，北京舞蹈学院舞蹈学系副教授，中国舞蹈家协会会员。1981年中央民族大学舞蹈系中专毕业，1989年获北京舞蹈学院舞蹈学士学位，1997年获日本学艺大学研究生院硕士学位，2007年获中国艺术研究院博士学位。2010年至2011年获国家留学基金管理委员会首个“艺术类人才培养特别项目”，全额资助，公派赴日本御茶水女子大学做访问学者。
    主讲：《中国民间舞蹈文化》《民间舞作品鉴赏与批评》《世界传统舞蹈文化》等理论课程。
    发表论文：《强化编创教育完善舞蹈教育模式》《国民认同、政治认同与延安新秧歌运动》《论花鼓灯的形态特征与表演程式》等获得国家级奖项。
    主持完成项目：教育部人文科学研究“舞台花鼓灯的文化传承与基因变异研究”。
    主要著作：《中国原生态民间舞特征与创作体系》。

绪论
  一、论题主旨与意义
  二、既往的研究成果
  三、研究方法
  四、调查经历
第一章  花鼓灯固有的传统形式
  第一节  花鼓灯的形态特征与表演程式
    一、悲剧人生——喜剧呈现
    二、广场艺术的开放性与自身结构样式的严谨性
  第二节  花鼓灯的文化内涵解读
    一、花鼓灯的社会功能
    二、农耕文化的特征
第二章  花鼓灯教材的文化传承与优质基因提炼
  第一节  北京舞蹈学院花鼓灯教材、教学法研究
    一、北京舞蹈学院花鼓灯教材举要
    二、北京舞蹈学院花鼓灯教材、教学法分析
  第二节  地方的花鼓灯教材、教学法研究
    一、地方的花鼓灯教材举要
    二、地方花鼓灯教材、教学法分析
  第三节  花鼓灯教材的优质基因继承
    一、采风的再深入
    二、形态特征的完整继承
    三、原生形态的保存
第三章  花鼓灯作品的文化传承与优质基因提炼
  第一节  不同类型的花鼓灯代表作评述
    一、原形型花鼓灯作品分析
    二、深度创作型花鼓灯作品分析
    三、花鼓灯歌舞剧作品分析
  第二节  从舞蹈形象和动作语言看花鼓灯创作
    一、花鼓灯舞蹈形象的多样化塑造
    二、花鼓灯舞蹈动作语言的发展变化
  第三节  传统花鼓灯舞蹈的形态特征在创作中的弱化
    一、花鼓灯大花场(空间调度)在作品中的淡化
    二、花鼓灯小花场(双人舞)在创作中的弱化
第四章  对农村花鼓灯的现时调查与保护的思考
  第一节  半个世纪以来农村花鼓灯的发展历程
    一、不同播布区的发展状况
    二、不同历史时期的发展脉络
    三、政府和基层组织弘扬花鼓灯的思路
  第二节  农村花鼓灯现状考察
    一、花鼓灯固有形式的变化
    二、舞体状况和传承方式的变化
    三、生态环境的变化对花鼓灯现状的影响
    四、基层政府对花鼓灯的保护略见端倪
  第三节  对农村花鼓灯保护与现实发展的思考
    一、农村花鼓灯的再繁荣
    二、花鼓灯的都市走向
    三、日本民间舞在城市发展的例证分析
参考文献