导语

  

内容提要

  

    本书是作者在博士论文“影像身体的美学建构及其意义生成”一文的基础上，经过修改补充而完成的。论著系统地梳理了从哲学语境到电影理论史上有关电影时空设计中的身体审美话语，把电影时空中各种身体现象纳入电影生产与文化消费的活动整体中，进行审美鉴赏角度的分析研究，从电影人物形象创作（身体形象符号编码）美学和文化消费（身体意象解码）美学，以及大众文化传播的跨学科角度，来系统研究电影时空设计中的身体意象的美学问题，并结合身体现象学的视野，来研究电影审美文化空间中“体感空间”的特性和这一空间中各种身体现象所构成的“身体间性”特点。

    汪振城，浙江淳安人，浙江工业大学设计艺术学院教授、研究生导师。1988年毕业于杭州师范大学中文系，同年考取广西师范大学中文系文艺学硕士研究生，后就读于南京大学中文系和南京艺术学院，获艺术学博士学位。从事文艺理论、美学、电影学、设计学方面教学和研究工作近30年，现主要研究领域为当代美学和设计艺术理论。曾主持、参与国家社科基金课题和浙江省社科规划课题各1项，教育部人文社科研究课题1项：在核心学术期刊(CSSCI)发表论文30余篇；出版专著3部、教材1部、学术译著1部。

前言
绪论  问题、对象与方法
  一、研究背景和问题缘起
  二、国内外研究综述
  三、研究对象和方法
  四、主要概念的界定
第一章  身体话语的遮蔽与敞开——从哲学到电影
  一、盲点与回归：人类思想史视域中的身体言说
    1．西方哲学史视域中的身体言说
    2．中国传统哲学视域中的身体言说
  二、西方经典电影理论家对电影身体的基本认识
    1．贝拉·巴拉兹——“脸部特写的桂冠诗人
    2．瓦尔特·本雅明——“面相体验”与“神经触动”
    3．齐格弗里德·克拉考尔——“为脸而脸”与“远景的人”
    4．让·爱泼斯坦——“上镜头性”与现代性
第二章  当代电影研究视域中的电影身体观念
  一、西方当代理论家对电影身体的理论阐释
    1．莫里斯·梅洛庞蒂的身体感知现象学思想
    2．吉尔·德勒兹的“身体电影”与“大脑电影”
    3．帕特里克·富尔赖的电影“欲望身体”论
    4．罗兰·巴尔特对“电影脸”的再阐释
    5．电影现象学理论中基于身体的“体感触动”论
  二、中周当代电影中的身体话语：从“情色身体”到“数字身体”
    1．20世纪90年代以前的“情色身体”“革命身体”和“启蒙身体”
    2．20世纪90年代以来的“符号身体”“欲望身体”和“数字身体”
第三章  作为电影身体之存在的电影时空设计
  一、电影空间设计的构成要素及其特性
    1．从社会场域理论和“电影机构”论到“电影空间”论
    2．电影空问设计的构成要素及其生成语境
    3．叙事空问的三重建构——相互映照的复式空间
    4．电影空间是一种身体感知现象学意义上的“体感空间”
  二、电影时间设计的构成要素及其特性
    1．电影时间设计的构成要素及其生成语境
    2．电影时间之于观影者的身体感知特性
第四章  电影时空中影像身体的审美编码与解码
  一、银幕时空中影像身体之建构的创作美学编码
    1．表演身体与影像身体的“对抗”和“间离”
    2．表演身体与影像身体之间的电影化“匹配”
    3．日常身体与影像身体之间的“非议性的匹配”
  二、电影时空中身体意象的艺术分析与消费美学解码
    1．影像身体建构中微身体语言的艺术分析
    2．电影时空中身体意象的消费美学解码
第五章  影像身体的美学功能与电影的身体感知性
  一、作为文本学意义上的电影身体和影像身体
    1．作为文本的电影身体的构成和主体间性
    2．电影技术发展中影像身体类型的演变和语态
  二、银幕时空中影像身体的美学功能
    1．影像身体造型设计的视觉奇观效果
    2．影像身体多重建构的叙事美学功能
    3．影像身体在观影时空中的“体感触动”功能
  三、影像身体的主体间性与电影艺术的身体感知性
    1．经典电影理论家和当代思想家给予电影的启示
    2．有声电影以来影院观影经验的分析和反思
参考文献