导语

  

    这本书是基于田野调查形成的，从一个草根剧团的生存状态入手，去追溯一个剧种的形成发展过程，乃至探讨戏班运作中的问题，既有很专业的理论高度，又有很接地气的认识深度，既关注非物质文化遗产保护传承的根本性方向性问题，又关心传承人和普通从艺人员的生活乃至情感。

内容提要

  

    豫南花鼓戏主要流布于豫南、鄂北、鄂东北交界的大别山一带，在河南省信阳市光山县、新县最为盛行。每逢庙会与添丁、祝寿等喜事场合，当地都有请戏班唱戏的习俗。2014年，光山花鼓戏被列入国家级非物质文化遗产名录。杨摆柳艺术团由新县千斤乡政府命名，以表演豫南花鼓戏为主，兼有地灯等艺术形式。从艺术团的运作方式与技艺传承情况看，它实际上仍是一支自主经营的民间花鼓戏班。
    本书采用民族音乐学的学术视角与音乐志的记述方式，以田野调查为手段，从戏班运作、用乐、演出功能等方面展开研究，结合成员的社会身份与地位、戏班运营机制、花鼓戏传承与戏班发展等的探讨，对戏班与区域文化生态、社会礼俗互动折射出的人类学内涵进行分析。

    霍豆豆(1987一)，河南信阳人，信阳学院音乐学院教师、音乐理论教研室主任，信阳市非物质文化遗产保护工作专家委员会专家。2012年毕业于中国艺术研究院，获文学硕士学位。2018年，入选教育部高等学校青年骨干教师国内访学资助项目，访学于中央音乐学院。研究领域为民族音乐学、豫南传统音乐研究。主持河南省教育科学规划项目、河南省高校人文社会科学研究项目等21项，参与国家级、省部级项目4项，发表研究论文10余篇。2017年和2019年，先后执笔主持国家艺术基金“豫南花鼓戏表演人才培养”“大别山民歌演唱特色人才培养”项目并进入复评，作为主辩人，在北京完成复评答辩。

绪论
  一、缘起与研究对象
  二、研究理念、方法与目的
  三、研究综述
第一章  豫南花鼓戏概述
  第一节  生态环境
    一、流布区域与使用语言
    二、艺术氛围
  第二节  剧种的生发与流变
    一、产生年代与来源
    二、存续与流变
第二章  杨摆柳艺术团的构成与运作
  第一节  班社构成
    一、历史沿革
    二、成员结构
    三、班主的作用
    四、演员流动与演出规模
  第二节  戏班的运作
    一、写戏
    二、搭班与派戏
    三、收支与收入分配
  小结
第三章  戏班用乐
  第一节  唱腔音乐
    一、腔词结构与表现内容
    二、唱腔
  第二节  伴奏器乐
    一、伴奏乐器与乐队编制
    二、器乐
  第三节  用乐的继承与革新
    一、用乐比较
    二、当前用乐情况
第四章  戏班演出的功能
  第一节  行话、行规与行业神
    一、行话
    二、行规
    三、行业神
  第二节  戏班的演出
    一、演出场合、时间与舞台布景
    二、不同场合的演出
    三、其他戏班在结婚场合的演出
  第三节  演出功能
    一、实用功能
    二、审美功能
    三、文化功能
  小结
第五章  对戏班运作中的几个问题的探讨
  第一节  成员的社会身份与地位
  第二节  戏班的运营机制
  第三节  传统与现代的关系
  第四节  技艺传承与戏班发展
结语
参考文献
后记