导语

  

内容提要

  

    本书聚焦“学院派书法创作模式”的学术命题，从学院派运动的缘起、理论依据与方法论、发展情况总结、内部剖析与外部环境分析等五个角度出发，层层切入剖析学院派书法创作模式的合理性，也试图思考、检验“学院派书法”出现的必然性。还收入了一些涉及“学院派书法”的争论、辩论以及讨论中双方观点交锋的文字和最新研究成果，以还原“学院派书法创作模式”发展过程中来自不同背景、持不同观点的艺术家和理论家的思考。
    本书不仅是对一个流派的研究，更是对一个时代命题集群的聚集，涉及整个当代书法的生存方式与未来发展方向，有助于书法研究学者与书法爱好者深化对书法发展趋势的把握和理解。

总序
新刊前言
第一编  学院派书法创作模式的思想体系与基础理论
  第一章  学院派书法创作宣言——当代书法史上的学院派思潮与学院派
    运动
    引言
    一、学院派书法创作思潮的概念定位
    二、学院派书法创作思潮的史的检讨
    三、当前学院派书法创作思潮的几个特征
  第二章  学院派书法创作模式总纲
    一、对现有书法创作模式的清理与反思
    二、学院派书法创作的美学认同
    三、学院派书法创作的技术品位
    四、学院派书法创作的形式基点
    五、学院派书法创作的主题要求
    六、学院派书法创作模式的评判标准
    七、学院派书法创作模式的理论基础
    八、学院派书法创作模式的教育支点
    九、书法发展的可能性
  第三章  学院派书法创作模式的思想溯源——从潘天寿、陆维钊、沙孟
    海到学院派书法创作
    一、学问修养的强调与“主题先行”
    二、艺术创作意识与“形式至上”
    三、专业规范标准与“技术本位”
    四、科班人才培养方式与“训练”手段
    五、从教育范式走向创作模式
  第四章  “学院派书法创作模式”定名记
  第五章  学院派书法创作模式的研究立场与倡导方式
    一、现实针对性
    二、性质归属
    三、方法特征
    结语
  第六章  “学院派书法创作史”研究
  第一时期（1980年一1989年）提出问题：思考与实践尝试
  第二时期（1990年一1996年）创作模式构建：理论先行
  第三时期（1996年至今）理论形态完成；走向社会
    不是结论
  第七章  从学院派书法崛起看“流派的时代”
    上篇：流派的时代
    一、定位于“流派的时代”
    二、“流派”与“风格”的区别
    三、倡导流派意识与建立“并存”心态
    下篇：流派时代展开的具体特征
    关于《兰亭序印象》
  第八章  关于学院派书法创作模式的理论原则
第二编  学院派书法创作模式的理论检验
  第九章  书法创作中“主题”探索的历史回忆与现实意义初探
  第十章  形式史与形式分析：构建时代新书法的关键切入点
    一、书法形式史探源
    二、书法形式在当代的转型
  第十一章  古典技法教条与当代书法创作技巧的史的研究
    一、关于“笔法”的辩证
    二、关于“字法”的辩证
    三、关于“章  法”的辩证
  第十二章  当代书法创作“展厅文化”现象与学院派书法创作
    一、展示方式的差异
    二、欣赏方式的差异
    三、走向时代
  第十三章  走向表现的书法——关于汉字书写、行为的形态学研究兼及
    学院派书法
  第十四章  学院派书法创作模式的生态学依据
    一、关于划分的依据：思维模式
    二、历史原则：发展与运动
    三、当代书法“生态”：书法的现代转型
    四、从“独善其身”到“兼济天下”：书法功能转换的可能性
  第十五章  字象·图像·意象——学院派书法创作之图像学研究
    一、字象研究
    二、图像研究
    三、意象研究
    结束语
  第十六章  学院派书法创作的文化立场
    书法创作技巧与“临摹”的不同含义——学院派书法创作疑题
    录之一
    书法形式之美与拼贴制作手段的应用的不同含义——学院派书
    法创作疑题录之二
    书法主题的“语义”功能：文辞语义与图像语——学院派书法
    创作疑题录之三
    从情感走向智性与思想——学院派书法创作文化谈之一
    普及文化与创造文化——学院派书法创作文化谈之二
    启蒙与创新——学院派书法创作文化谈之三
后记