内容提要

  

    1898年的夏季，在巴伐利亚南部的马夸特施泰因，作曲家理查·施特劳斯决定动笔写一部更大规模的交响诗：它描绘的是一个人，一个有血有肉的现实中的人的生活。在那儿发出的一封信里，他不无戏谑地写道：“贝多芬的《英雄交响曲》已经不再是指挥家的宠儿了。这样的情况促使我写作一部大型交响诗，名字就叫《英雄的生涯》，当然，其中不会有葬礼进行曲，但它会使用同样的降E大调和大量的号角。它就是一部英雄主义作品。”
    施特劳斯的《英雄的生涯》虽然具有瓦格纳音乐宏大的外观，但其内涵却是反瓦格纳主义的。《英雄的生涯》描绘了一个活生生的人，他的奋斗、生活和家庭，他不再是如查拉图斯特拉、唐璜或者罗恩格林那样的超人，而是有了更多的社会意义上的人的涵义。
    《英雄的生涯》首演后，它的反对者以及被它的瓦格纳式的外在所迷惑的人，谴责这是一部“自大狂”式的交响诗，但他们却不能在音乐方面挑出哪怕一丁点儿的缺损。在首演二十七年后，理查·施特劳斯指挥柏林国家管弦乐团录制了它的首版唱片。1928年，这部交响诗的被题献者、荷兰大指挥家威廉·蒙格尔贝格完成了它的第一个电子商业录音（美国胜利公司）。从那时起，历经78转虫胶唱片、单声道和立体声33转密纹唱片直到激光唱盘时代，《英雄的生涯》不光在音乐厅中极受欢迎，而且上百次地被录音。指挥者中包括了托斯卡尼尼、比彻姆、克劳斯、莱纳、伯姆、卡拉扬、奥曼迪、梅塔、海庭克、巴比罗利、肯佩和蒂勒曼这样熠熠生辉的名字，有的还不止录制过一次。
    2018年，“英雄”迎来了它120岁的生日。在上海11月深秋的凉意中，上音交响乐团的团员们完成了《英雄的生涯》唱片的录制。乐团的演奏大气、舒展，各声部技巧扎实，整个录音在饱满而不艳俗的音色基调下，呈现出很多在现场聆听都难以察觉的细节。这个版本的录音，将演奏现场无比完美地展现给听众们；同时，也为“英雄”120年后在欧亚大陆另一端的雄浑回声，留下值得纪念的精彩记录。

A面
01 英雄  
02 英雄的对手  
03 英雄的伴侣  

B面
01 英雄的战斗
02 英雄的和平努力  
03 英雄的荣休和功德圆满