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AI短劇製作與推廣全流程(5小時掌握爆款密碼)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:賀楠|責編:李辰//孫煒出版社：化學工業
本書是一本面向AI短劇創作者的實用指南，旨在幫助讀者在短時間內掌握利用人工智慧（AI）技術創作高質量短劇的核心技能。本書從短劇市場的現狀與趨勢出發，深入講解了AI 在短劇創作中的應用基礎，涵蓋了腳本創作、視覺畫面、音頻創作等多個關鍵要素，並詳細介紹了AI短劇的創作流程和節奏控制方法。書中還分析了適合AI製作的短劇題材類型，並針對使用AI 製作短劇的短板提供了有效的彌補方式。書中不僅講解了豐富的理論知識，還提供了大量實例的操作步驟，使讀者能夠舉一反三地將書中內容應用于實際創作中。無論是對短劇創作充滿熱情的初學者，還是希望借助AI技術提升效率的專業創作者，都能從本書中找到實用的價值。本書也可以在開辦了短視頻、影視創作等相關專業的院校作為教材使用。
人民幣：RMB 88.00 元售价：NT$ 352.00 元

影視攝影(數字影像與媒體傳播系列教材)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:馬洪偉//張爽|責編:李彥玲出版社：化學工業
本教材以影視藝術行業為引領，以當代數字媒體視頻傳播方式為依托，在梳理影視攝影基本知識理論的基礎上，對接視頻拍攝崗位的職業技能，實施理實一體項目化教學。本教材由緒論和6個模塊共7部分構成，包含了影視攝影設備的認知與操作、影視光學鏡頭與拍攝應用、影視藝術作品中的鏡頭、景別的劃分與敘事表現、畫面構圖與審美表達、拍攝角度與視覺功能、固定鏡頭與視覺敘事、鏡頭運動與視覺呈現、軸線原則與機位設置、場面調度、影視布光、影視攝影的色彩運用、影視作品的聲畫關係、影視作品的聲音錄製與處理、影視攝影綜合創作共15個項目、 51個知識點與對應的技能實踐任務，在教學實踐中對接崗位需求，培養專業技能、提升綜合職業素養。本書適合於普通高等職業教育影視動畫、攝影與攝像技術、數字媒體技術、廣播影視節目製作等相關專業作為教材使用。
人民幣：RMB 59.80 元售价：NT$ 239.20 元

凝視與反身(野生動物紀錄片倫理探索)/共生文叢
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：王燕靈|責編:王贇|總主編:郭鵬出版社：上海三聯
丛书项：共生文叢
在當今信息爆炸、媒體多元的時代，野生動物紀錄片以其獨特的視角和震撼的畫面，成為了連接人類與自然界的重要橋樑。它們不僅揭示了野生動物世界的神秘面紗，更引發了公眾對生態保護和生物多樣性的深刻思考。然而，隨著這一領域的快速發展，一個不可忽視的問題逐漸浮出水面——如何在追求視覺衝擊和情感共鳴的同時，堅守創作倫理的底線，確保對野生動物及其棲息地的尊重與保護？本書以哲學思潮中動物倫理的思想源流和演變歷程為切入點，以生態總體論視角對野生動物紀錄片創作所需遵循的倫理學原則和實踐規律予以闡述，並介紹了大量生動的紀錄片案例。同時，通過對野生動物紀錄片從業者的深度訪談，作者還原了技術發展與創作者生態觀之間的博弈，展現了倫理抉擇的現實複雜性。本書認為，面對野生動物紀錄片影像失真、影像失德和影像失責三大方面的倫理問題，環境美德倫理的啟發性視角對於未來野生動物紀錄片的發展方向和倫理走向帶來了一些前瞻性的思索。
人民幣：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

電影與哲學指南(精)/學術研究指南系列/當代學術稜鏡譯叢
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:(美)佩斯利·利文斯頓//卡爾·普蘭丁格|責編:王冠蕤|總主編:張一兵|譯者:李洋//王杉出版社：南京大學
丛书项：當代學術稜鏡譯叢
本書旨在為從事電影哲學這一領域工作的哲學家與具有理論或哲學傾向的電影專業學生和學者之間搭建起一座橋樑，是一本教科書和一本參考書，供希望研究電影和哲學的本科生、研究生和教師使用。本書根據這些目標劃分為四個部分。第一部分「問題與概念」，詳細介紹了該領域核心的問題和概念。撰寫這些條目的哲學家和電影理論家為這些關鍵議題提供了一個系統的、有論據的視角，它以文學史的知識為基礎，但不是以歷史敘述或註解討論的形式組織或呈現。第二部分「作者與趨勢」，以思想史和作者研究的形式提供關鍵信息。這一部分旨在對那些對電影有重大貢獻的有影響力的哲學家和理論家的中心論點進行精辟和清晰的審視。第三部分「流派和其他類型」，涉及一些對電影人、觀眾和批評家以及哲學家來說都很突出的電影類別。雖然不可能面面俱到，但這些條目涵蓋了一些能引起讀者對哲學興趣的突出的流派與類型。本書的第四部分「作為哲學的電影」提供了一些選定的「案例研究」，重點是個別影片、電影人和電影中的哲學主題。
人民幣：RMB 298.00 元售价：NT$ 1192.00 元

迷影(創發一種觀看的方法書寫一段文化的歷史1944-1968)(精)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：(法)安托萬·德巴克|責編:鄭偉|譯者:蔡文晟出版社：廣西師大
迷影曾是一種屬於法國的熱情。迷影不僅為之閱片無數，更奉獻身心——就看過的片子交流雄辯、撰寫評論、謁見導演、創刊辦報，甚至是主持電影俱樂部。據說，正是這股極其特殊的風氣，讓20世紀那些大師級導演在解放時期到1968年間的巴黎無不名重一時。從很大程度上來說，恰恰是所謂的迷影文化「造就了」希區柯克、霍克斯、羅西里尼、雷諾阿等多位電影藝術家，是影迷將他們拱進嚴肅作者和知識分子之列，從而跟阿拉貢、畢加索、約翰·凱奇等人一樣，成為20世紀文化的創造者。這些影迷究竟是何方神聖？在本書中，安托萬·德巴克將逐一為這些日後紛紛當上批評家、導演、作家、記者的「電影戀人」立傳、畫像，尤其是巴贊、侯麥、朗格盧瓦、特呂弗、戈達爾、里維特、夏布洛爾、達內等人。他在巨細靡遺地描繪這幾個偉大身影的生命歷程、熱情理想和奮戰事跡的同時，更以一種超越電影及其歷史的眼界去對其加以審視：畢竟，這些深受超現實主義、存在主義、文學傳統、結構主義影響的影迷，確實能從一個另類的視角去觀照那些湧現于20世紀五六十年代的思想潮流、藝術形式以及重大的論題。
人民幣：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

北上的港味(CEPA后香港電影研究)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：徐巍|責編:劉兵出版社：上海財大
本書以CEPA實施后香港電影的發展變遷為研究對象，構建了系統性研究框架，全景式展現香港電影在區域融合背景下的轉型路徑與文化表達。全書分上下兩編，共九章：上編首章通過概念辨析與理論闡釋，奠定研究基點；次章以德勒茲「轄域化」理論為稜鏡，將2003- 2023年香港電影發展劃分為適應探索期、融合發展期、創新突破期三個階段，揭示其動態演變規律；第三章聚焦觀念形態嬗變，解析香港電影如何通過類型敘事重構「中國故事」的講述方式；第四章則從美學維度剖析香港電影的內在審美轉型。下編五章採用類型片研究範式，分別對警匪片、合拍主旋律片、武打片、喜劇片、青春愛情片進行實證分析，揭示不同類型影片在跨文化語境下的創作特徵與敘事策略。本書以紮實的學術功底回應「香港電影已死」的爭議，通過類型創作實證香港電影在CEPA后持續煥發活力。其創新性的理論框架與類型研究方法，不僅為香港電影研究提供新範式，更對理解華語電影的區域協同發展具有重要參考價值，堪稱香港電影研究的里程碑著作。全書資料翔實、論證嚴謹，兼具學術深度與可讀性。
人民幣：RMB 89.00 元售价：NT$ 356.00 元

實驗動畫(中國高等院校設計專業系列教材)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：陳海璐|責編:孫青//沈超出版社：上海人美
本書作為一本專註于實驗動畫藝術的教材，精心編排為六個章節。第一章詳細介紹了20世紀初實驗藝術與實驗動畫的歷史背景以及它們在當代創作中的意義。第二章著重探討了創造力、實驗動畫家的創作維度等課題，通過對不同類型、風格、主題的作品進行剖析，幫助學生更好地理解並運用創造力來進行實驗動畫製作。第三章詳述了線性策略，有助于讀者更加深入地理解各種策略與方法之間的相互聯繫與影響。第四章重點闡述了圖像設計在實驗動畫前期設計中所佔據的重要位置，並提供了如何運用洞察力將觀察到的事物孵化成作品的方法。第五章闡述了實驗動畫的敘述策略。第六章挑選了 8位獨立動畫作者，分享他們各自獨特而精彩紛呈的創作經歷。這些作者均是高校學生，獲得過國內外眾多官方機構獎項和榮譽肯定，例如薩格勒布電影節、昂納西電影節、渥太華國際動畫節以及維也納國際女性動畫節等獎項。他們在實驗動畫領域具有天賦，堅持追求自我價值，在學習與創作中成績優異，逐步成長為行業佼佼者。
人民幣：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

AIGC動漫創作實戰
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：陳端端//許炎駿|責編:李彥玲出版社：化學工業
本書梳理了在動漫創作領域，多模態技術融合到創作流程重構等AIGC（人工智能生成內容）技術的演進與創意應用。書中詳解 AIGC在劇本構思中輔助生成大綱、分鏡，如通過豆包拓展「穿越古代賣奶茶」等跨域靈感，結合青花瓷空間站、苗綉星際通訊器等跨文化元素設計案例，展現AIGC 激發創意的多元可能。同時呈現手繪塗鴉與精確線稿控制生圖、3D模型與實景素材AIGC渲染等實操技法，涵蓋從靜態素材優化到動態視頻生成的全流程，更包含文旅宣傳項目、廉政文化主題創作等AIGC動漫微劇創作解析，展現AIGC在動漫創意生產各環節的賦能提效價值。本書適合於高等院校動畫設計、數字媒體設計及相關專業的師生作為教材使用，也可供動漫領域從業者和愛好者，以及對AIGC技術感興趣的讀者閱讀參考。
人民幣：RMB 55.00 元售价：NT$ 220.00 元

敘事悖論與自反(克里斯托弗·諾蘭電影研究)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：王田|責編:鄭秀艷出版社：上海三聯
克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）是當代最受歡迎、最具影響力、最富創新精神的電影作者，其作品代表了當代好萊塢原創電影的潮流，對流行文化產生了深遠影響，亦推動了批評家與學者的深度討論。該成果對克里斯托弗·諾蘭的電影風格與作者風格進行了全面而深入的研究，通過考察其迄今二十五年職業生涯的整個作品譜系，開創性地提出並論證了何謂「諾蘭式風格」（Nolan-esque）。正是這一標誌性的「諾蘭式風格」使其成為當代電影圖景尤其是大片世界中的「作者例外」。該成果立足國際學術前沿，以平行論述與遞進式邏輯演繹了「諾蘭式風格」的構成與形成：敘事（Narrative），模糊性（Ambiguity），自反性（ Self-reflexivity），神話修辭（Mythology），悖論（ Paradox）。這是該成果的創新所在，於國內外研究中可謂首創。諾蘭賦予我們的巨大啟示在於：將「諾蘭式風格」貫徹于從獨立電影到主流電影的全部作品中，使觀眾確信自己是「聰明的」電影而非「愚蠢的」好萊塢公式化電影的觀眾；既恪守著電影製作的古老語法，又在一個變化了的時代中牢固確立了自己的品牌與聲望並成為這個時代的文化標誌。他和他的電影哲學—— 在電影製作人中幾近消亡的一種——應該在二十一世紀的電影世界中被珍惜和保存。
人民幣：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

人生七年歷史解讀(膠片上的人生與社會歷史閱讀案例)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:舒小昀|責編:付聿煒出版社：天津社科院
本書是作者基於《人生七年》這一著名紀錄片，以影視史學的視角，研究這部影片背後所蘊含的英國社會變遷，反映了自20世紀60 年代以來英國社會的階級、婚姻、種族問題。
人民幣：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

視聽語言與影視拍攝(活頁式微課版第2版高等院校藝術設計精品系列教材)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:姜巧玲//陳晨|責編:劉佳出版社：人民郵電
本書以影視拍攝、影視節目製作、視頻編輯及動漫設計製作等行業中導演崗位的核心能力為依據組織內容，涵蓋16個以鏡頭、景別、拍攝、軸線、場面調度、剪輯及聲音等為主題的任務。任務分別為視聽語言的表達，將劇本轉變為畫面，電影敘事視角，鏡頭的運用，景別的運用，攝影機拍攝角度的運用，固定拍攝與運動拍攝，軸線的作用，演員的調度，鏡頭的調度，影片的剪輯，剪輯的方法，蒙太奇的運用，人聲、音響及音樂，聲音的運用，聲畫關係的運用。本書既可作為高等職業院校廣播影視節目製作、動漫製作技術、編導、電視節目製作及相關專業「視聽語言」課程的教材，也可作為電影、視頻拍攝人員及相關愛好者的學習資料，還可作為電影、電視編導和製作人員學習和應用的參考書。
人民幣：RMB 79.80 元售价：NT$ 319.20 元

皮克斯剪輯之道(動畫剪輯的藝術)/寫給未來的電影人
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：(美)比爾·金德//鮑比·奧斯廷|責編:黃漢兵|譯者:白雪竹出版社：人民郵電
丛书项：寫給未來的電影人
這是一本深入剖析皮克斯動畫剪輯藝術的專業圖書。作者比爾·金德和鮑比·奧斯廷憑借豐富的行業經驗，揭示了剪輯師在皮克斯動畫製作中的核心作用，顛覆了傳統認知中剪輯僅為後期工作的觀念，展現其從前期故事開發到後期製作全程參與的創造性過程，還結合大量案例與視頻資料，闡述皮克斯如何通過技術與藝術融合重塑動畫剪輯。書中詳細探討了皮克斯剪輯師在故事創作、聲音設計、布局規劃等階段的具體工作。比如在故事剪輯部，剪輯師與分鏡藝術家協作將靜態畫稿轉換為生動的故事樣片；在聲音處理上，通過精準操控對白、音效和音樂，構建角色情感與場景氛圍；在布局階段，借助虛擬技術參與鏡頭規劃與場景調度，影響影片視覺敘事。此外，還涉及團隊協作挑戰、技術變革影響等內容，呈現了皮克斯獨特的創作文化與流程。本書適合電影專業學生、動畫從業者、電影愛好者閱讀。電影專業學生可從中學習動畫剪輯的專業技巧與流程；動畫從業者能獲取皮克斯動畫剪輯的先進經驗與創意方法；電影愛好者則可深入了解皮克斯動畫的幕後製作奧秘，提升對動畫電影的欣賞與理解。
人民幣：RMB 89.80 元售价：NT$ 359.20 元

日本電影引論/珞珈戲劇影視學叢書
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：黃獻文//黃津|責編:慈明亮出版社：中國社科
丛书项：珞珈戲劇影視學叢書
本書是對日本電影進行系統研究的史論著作。作者在搜集大量第一手資料的基礎上，以比較研究的視野，考察了日本電影的發展走向和各個時期的電影思潮與流派，並對經典作品進行了文本細讀。通過本書，讀者既可以獲得對日本電影的整體性感受，又可以欣賞到不同類型電影的藝術魅力。
人民幣：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

有生之年一定要看的1001部電影(精)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:(美)史蒂文·傑伊·施奈德//(英)伊恩·海登·史密斯|責編:程思瑜|譯者:張維軍//江唐出版社：中信
《有生之年一定要看的 1001部電影》堪稱享譽全球的百科全書式電影指南。該書英文首版于2003年問世，歷經二十余載持續更新，已被翻譯成近30種語言在全球發行。截至2025年初，累計印量已達186萬冊。本書彙集了全球近90位電影評論家、學者和電影人的專業見解。推薦影片涵蓋60多個國家和地區的電影創作，時間跨度從1902年至2024 年，完整呈現了世界電影藝術一個多世紀的發展脈絡。入選影片均配有專業影評和詳細的製作信息，全書共收錄1464幅珍貴圖片，包括電影海報和影視劇照等，生動勾勒出豐富多彩的電影藝術圖景。本次中文版在英文第20版的基礎上特別增設「拾遺篇」，不僅收錄了歷次版本更新中被替換的影片，還整理了多國譯本中的特別推薦片目，使全書推薦影片總數達到1417部，堪稱集大成之版本。
人民幣：RMB 298.00 元售价：NT$ 1192.00 元

中國電影電視劇和話劇發展研究報告(2024卷)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:厲震林//黃望莉|責編:苗卉出版社：中國電影
本書是對2024年度中國電影、電視劇、話劇發展進行的年度綜述與闡釋、巡禮和總結。分為「年度電影創作研究綜述」「年度專題發展研究報告」「年度影視作品熱點評論」「年度戲劇作品研究報告與熱點評論」四輯，集中表達了以上海影視戲劇理論研究會的各位專家學者為主的影視戲劇學術團隊對 2024年度中國電影、電視劇、話劇的創作生產、理論批評和產業發展狀況的基本看法與主要評價。
人民幣：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

影視舞台化妝(第5版)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：吳嫻|責編:孫青出版社：上海人美
本書分為兩個部分：第一部分為舞台化妝，主要包括年齡化妝、種族化妝、性格化妝、年代化妝、戲曲及歌舞化妝等；第二部分為影視化妝，主要包括角色化妝、主持人化妝、特效化妝、創意化妝等。全書內容豐富，系統且全面地介紹了影視及舞台化妝的原理與技術，並附有詳細的化妝步驟圖，可作為影視舞台化妝專業教材使用。
人民幣：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

中國電影120周年理論評論文輯(精)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：編者:中國電影家協會//中國文聯電影藝術中心|責編:宋楠出版社：中國電影
《中國電影120周年理論評論文輯》旨在以「紀念」為起點，面向歷史與文本，聚焦技術與產業，立足觀眾與社會，展望未來與征程，希冀理論研究與創作實踐在此相逢並互相映照，力求全方位、多維度地呈現中國電影的輝煌歷程與深厚內涵。在中國電影歷經百廿年所構建的豐富多樣的研究體系中，已然形成跨學科的宏觀視野與微觀洞察，形成相互呼應、互為支撐的完整框架，為電影建構藝術品格、美學體系及文化精神奠定了堅實基礎。本書所收錄的理論與評論文章正是這一體系的初步呈現。為盡可能全面回應當下的研究關切與現實議題，入選文章囊括中國電影的歷史發展、文化價值、創作特徵、理論研究、技術創新、產業現狀、國際傳播與影片評論，旨在形成一體多面的理論對話體系，折射出中國電影斑斕多姿的百年光影。這些文章，體裁涵蓋理論探討與評論分析，既有對宏大命題的系統性梳理，也有對具體作品、現象的個案剖析。有從中國電影誕生伊始，對重要史料進行細緻考證，矚目開啟光影傳奇的時代原點；有對國產動畫電影在美學風格和敘事範式上的突破進行深刻剖析，多維揭示中國電影在藝術語言上不斷精進、尋求突破的努力；有聚焦技術進步對於電影敘事邊界的拓展，為理解數字時代影像的無限可能提供了啟迪；有兼顧方法和視角創新，探索人口結構、AI生成內容、跨媒介融合等前沿議題。這些文章猶如精心打磨的拼圖，共同展現了中國電影120 年的光輝歷程；這些文章揭示影像與社會變遷的共生關系，為我們提供了認識歷史與文化的電影坐標；這些文章凝聚了中國電影學人的智慧、激情與責任。
人民幣：RMB 198.00 元售价：NT$ 792.00 元

造夢之土(華特·迪士尼與改變世界的樂園)
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：(美)理查德·斯諾|責編:韋晨曄|譯者:莫佳玲出版社：東方出版中心
本書忠實呈現了美國加州迪士尼樂園落成的全歷程，第一視角還原樂園從創意萌生、商業規劃、團隊組建、工程設計、施工建設到規范化運營的全過程，並著重描繪了被當時的媒體普遍描繪為「一場噩夢」的迪士尼樂園開業首日。從一場噩夢到的夢想王國，背後是一段鮮為人知的混沌、瘋狂和艱辛。在贊助商、投資方、乃至當地居民不看好的情況下，華特·迪士尼憑借卓越的領導力與遊說能力，以「創造幸福」為名建立起一支「造夢」團隊，展開了一段終點未知的冒險。雖然華特以非凡的想象力描繪出了他夢想中的科幻未來、異域荒野、復古風情和童話世界，數十位景觀設計、工業設計、機械工程、建築工程方面的能工巧匠，卻被華特各式各樣看似荒誕不羈、天馬行空的想法折騰得不輕。頂著創意無法實現的種種壓力，團隊將當時的新興工業技術與傳統手工制造相結合，打造出了迪士尼樂園最為標誌性的睡美人城堡等景觀與叢林巡航等遊樂項目。而項目落地並不意味著成功。樂園開業后，因為缺乏實操經驗，園內項目漏洞百出，園區的各項服務設施也在人潮的衝擊下全線崩潰 ……解決經營難題並不比建設樂園容易，為了使迪士尼樂園變成一座可以正常運轉的主題樂園，華特必須要再次應對挑戰，才能讓大眾愛上他的夢幻王國…… 世界上第一座迪士尼樂園誕生的歷史，是現代娛樂業的一段傳奇，是一段百折不撓、精益求精、感想敢幹的創業史，它歌頌童真、勇氣，並將鼓舞每一位想要改變世界的逐夢人。
人民幣：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

中國電影理論史
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：陳山|責編:譚艷//趙維//趙陽出版社：北京大學
本書通過系統梳理大量期刊、專著等原始文獻，完整呈現了從默片時期到改革開放初期的中國電影理論體系的發展軌跡，深入探討了電影學術體系構建、美學理論創新、批評方法變革等核心命題，同時對戰時理論西遷、港台理論發展等重要歷史階段進行了專題研究，為當代中國電影理論的本土化建設提供了重要的歷史參照。附錄收錄的1918—1980 年電影著作系年目錄與正文內容相互印證，使這部歷時二十余載完成的學術著作兼具思想史研究深度和文獻參考價值。
人民幣：RMB 238.00 元售价：NT$ 952.00 元

光影傳奇(上海近代影人影事隨筆)(精)/張偉自選文存
所属分类：藝術>>藝術>>電影電視藝術作者：張偉|編者:張舒萌|責編:楊柏偉//何人越出版社：上海書店
丛书项：張偉自選文存
本書是一部圍繞上海展開的近現代中國電影研究論文集，繫上海圖書館研究員張偉「自選文存」系列之一。原稿由張偉哲嗣張舒萌從其 2006年至2019年間發表在專著與學術期刊的論文中遴選整理，並對不同版本進行了細部修訂，內容已較為完善。書中講述了20世紀以來圍繞上海發生的電影事件、影人事跡與影壇變遷，展現了近代電影與上海城市文化之間的緊密聯繫及其對中國社會藝術生活的深遠影響。本書收錄內容廣泛，包括中國電影雜誌出版史、好萊塢影片在華傳播、上海影院建設與經營、早期影人及演員生平考略，以及《閻瑞生》《戀愛與義務》等經典影片的拍攝製作過程，勾勒出上海在近現代電影史中的重要地位。本次編選在保留學術嚴謹性的基礎上，注重語言表達的通俗性與可讀性，兼顧了電影史研究者與普通影迷的閱讀需求。作為張偉多年研究成果的精華彙編，本書不僅為中國近現代電影史提供了重要參考資料，也為大眾讀者打開了一扇了解影史文化的新窗口。
人民幣：RMB 148.00 元售价：NT$ 592.00 元

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