导语

  

内容提要

  

    本书介绍了以敦煌为代表的河西四郡，它是佛教东渐中转站、丝绸之路咽喉。敦煌石窟是佛教石窟艺术宝库，其壁画反映了不同时期绘画艺术与审美追求，乐舞壁画是东西文化交融见证，也是研究古代音乐文化的重要资料。
    书中主要选取莫高窟、榆林窟为例，阐述了莫高窟各朝代洞窟建造及乐舞壁画风格演变。1961年莫高窟被列为全国文物保护单位，1987年被列为世界文化遗产，其壁画内容丰富，是“敦煌学”研究的重要对象，乐舞内容更是当代艺术创作灵感源泉。
    本书分三章，介绍了敦煌壁画中的乐舞类型、壁画乐舞中的乐器种类，还列举了敦煌乐舞题材的当代艺术创作成果，旨在引导学生了解西北传统音乐文化，推动中国传统音乐文化的传承与创新。

绪论
第一章  敦煌壁画中的乐舞
  第一节  天宫伎乐
  第二节  飞天伎乐
  第三节  不鼓自鸣乐
  第四节  经变乐舞
  第五节  供养伎乐
  第六节  菩萨伎乐
  第七节  化生伎乐
  第八节  世俗乐舞
  第九节  童子乐舞
  第十节  鸟乐舞（迦陵频伽）
第二章  敦煌壁画乐舞中的乐器
  第一节  吹奏乐器
  第二节  弹拨乐器
  第三节  打击乐器
  第四节  拉弦乐器
第三章  敦煌乐舞题材的当代艺术创作
  第一节  舞剧《丝路花雨》《大梦敦煌》及其他
  第二节  民族管弦乐作品《丝绸之路幻想组曲》
  第三节  大型民族交响乐《敦煌音画》
  第四节  民族器乐剧《玄奘西行》
  第五节  大型交响合唱《梦回敦煌》
  第六节  《敦煌·慈悲颂》
后记
参考文献

前言

  

    在古丝绸之路要道河西走廊境内，有四座驰名中外的小城，古称“河西四郡”，即武威郡、张掖郡、酒泉郡、敦煌郡。“河西四郡”开辟于汉武帝时期，加上敦煌以西的阳关和玉门关，史称“列四郡、据两关”。自汉武帝设郡起2000多年的发展过程中，这里始终是古代著名的军事要塞，也是丝绸之路的咽喉之地。其中的敦煌地处四郡最西段，各民族交往交流交融，人杰地灵，是中原通往西域的门户要塞，也是佛教东渐、中西文化融汇的交通枢纽。
    西汉末年，佛教自印度传入中土，经魏晋南北朝时期的推波助澜，开窟造像蔚然成风，寺院、佛塔、石窟，一时间在中国大地上迅速落地生根，形成蔓延之势。从十六国开始，敦煌及其周边的崖壁上开窟造像络绎不绝，历经北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元，上下千余年而经久不衰。尤其是莫高窟，至今保存洞窟735个，壁画4.5万平方米，彩塑2000余身，成为全世界现存规模最大，保存最为完好的佛教石窟艺术宝库。所以说，以敦煌为代表的河西四郡，从一开始就成为了佛教东渐的中转站，也由于佛教的传入，不断推进了中国音韵学及佛曲创作。
    “敦，大也；煌，盛也。”“敦煌”二字寓意“盛大辉煌”。汉唐丝绸之路的繁盛，使敦煌成为中国历史上率先向西方开放的地区。在各国使节、商贾、僧侣、艺术家的不断往来中，古老的中国文化、印度文化、伊斯兰文化、希腊文化相互交融发展，从而形成了博大精深的敦煌文化。
    敦煌石窟，包括今甘肃省敦煌市境内的莫高窟、天王堂、西千佛洞，瓜州县（原安西县）境内的榆林窟、小千佛洞、东千佛洞、旱峡石窟，以及肃北蒙古族自治县境内的五个庙石窟。在古代，上述石窟都在敦煌郡境内，其反映内容和艺术风格亦同属一脉，因此，人们通常把它们总称为敦煌石窟。敦煌石窟是佛教徒修行、礼拜和进行佛事活动的石窟，内有塑像和壁画。塑像包括佛、菩萨、弟子、天王、力士、高僧等；壁画包括尊像画、佛教故事画（西魏时期增加了中国传统神话题材）、经变画、供养人画像、装饰图案画等。敦煌石窟中琳琅满目的壁画内容，随朝代的兴替而变化，艺术表现形式各不相同，展现了不同时期的绘画艺术和审美追求，但无论怎样，它总体上统一在佛教这一大背景下，佛教信仰与绘画艺术在敦煌石窟碰撞出了灿烂火花，一幅幅凝固的乐舞壁画，成为展现丝绸之路上东西文化交融互鉴的历史见证，也折射和反映出了当时的宫廷生活和河西走廊地区的人文特征。敦煌石窟中的乐舞壁画，在一定程度上补充和丰富了石窟内容，也大幅提升了敦煌石窟的艺术价值和历史价值，它还是研究我国古代音乐文化的重要史料和宝贵财富。
    敦煌石窟中，莫高窟占地面积最大，壁画内容也最为丰富，其次是榆林窟，本书主要选取了莫高窟和榆林窟作为叙述和举例的对象。莫高窟最早的洞窟开凿于十六国前秦时期，目前存见的最早洞窟为北凉时期的三个洞窟。此后的历史进程中，各个时期都有数量不等、大小各异的洞窟出现，直至元代。从敦煌壁画所反映的乐舞内容看，隋代之前的乐舞壁画多为西域风格，之后不断转变为中原风格。唐代政治稳定、经济繁荣，成为开凿洞窟最多、壁画种类最多、壁画内容最为绚丽多姿的一个时代，而且在绘画风格上，西域风格不断淡化，中原风格和写实性艺术形式成为壁画的主要内容。自晚唐的848年，敦煌地区属于归义军时期，社会发展相对稳定时，壁画艺术持续发展，直到宋末归义军时期结束。宋代建窟规模逐渐缩小，从其壁画风格看，仍然沿袭了晚唐及五代时艺术风格。西夏时期壁画艺术承袭前朝继续发展，且生活气息十分浓厚。元朝是一个多民族杂居的时期，农耕文明与草原文化同时存在，文化艺术呈现多元化的特征。从明朝开始至清朝，无新凿石窟，至此，上千余年的莫高窟建造史终结。
    1961年，莫高窟被中华人民共和国国务院列为全国文物保护单位；1987年，被联合国教科文组织列为世界文化遗产。作为佛教艺术宝库，以莫高窟为代表的敦煌壁画所含内容包罗万象、博大精深，值得各领域学者关注和探讨，不断推进“敦煌学”研究的进程和步伐。而敦煌壁画中所展示的千姿百态的乐舞内容所反映的时代气息和文化内涵，往往成为艺术家们关注和探讨的焦点，也是丝绸之路题材、敦煌乐舞题材当代艺术创作的灵感和源泉所在。
    关注历史，立足当下，发掘敦煌乐舞之美，展现中华文化之波澜壮阔。以莫高窟为代表的敦煌石窟是世界文化的璀璨瑰宝，壁画中的乐舞图像更是中国古代音乐史的活化石。本书旨在通过介绍敦煌乐舞文化，引导广大学生了解西北地区传统音乐文化，增强文化自信，提升美育内涵，厚植家国情怀，推动中国传统音乐文化的传承与创新。