导语

  

内容提要

  

    胡志毅、周靖波主编的《戏剧与媒介（第九届华文戏剧节学术研讨会论文集）》以“戏剧与媒介”为中心议题。戏剧节期间，与会代表们以“传媒时代的戏剧”、“数字戏剧与戏剧互联网”、“戏剧与媒介研究”、“戏剧与舞台多媒体研究”、“戏剧理论与媒介批评”等专题展开，将戏剧与媒介结合起来研究，从不同角度论述，展示出戏剧在传媒时代的不同侧面。

传媒时代的戏剧
  世界图景和视觉文化
  新海派沪语话剧
  ——评《永远的尹雪艳》
  戏剧·媒介·新媒体
  荟戏曲于戏剧（Xiqu—in—Drama）的媒介实验
  ——两个戏曲进入现代戏剧的实践报告
  传媒的盛宴和戏剧的味道
  ——关于戏剧本体的再思考
  论当代戏剧的媒体形态
  多媒体对戏剧艺术乃是一把双刃剑
  数码时代的戏剧研究与戏剧生产
  网络文化影响下的青年戏剧
  家国天下之公共空间与空间中的女性
  ——从夏衍早期五部戏剧谈起
  多媒体剧场社区巡回演出初探
  身体即创造
  ——从身体符号看林兆华对北京人艺演剧传统的改造
  网络时代戏剧的生态环境及其美育功能的实施
  新媒体时代与艺术何为
  ——以戏剧为例
数字戏剧与戏剧互联网
  戏剧媒介与戏剧创新
  ——从谢克纳的话剧《哈姆雷特，那是一个问题》谈起
  台湾布袋戏利用网媒数字化教材之推广实例
  数字创意技术应用于《木兰少女》服装设计
  灵光，不灵光：数字媒介复制时代中的戏剧表演
  ——论“现场性”及“灵光”的消逝与转化
  建立华语青年戏剧家全媒体数据库的几点构想
戏剧与媒介研究
  话剧《原野》的“复活”与电影的上映
  香港戏剧面面观
  一人一故事剧场与传播媒体的关系
  20世纪初期《申报》与新剧的传播
  媒体自恋与去势焦虑
  ——侯曜电影《西厢记》解读
  从“剧场”到“在场”
  ——从媒介看戏剧传播
  戏剧性：戏剧魅力空间的人文意义
  异乡人：跨文化剧场中的上海及身份认同
  ——论舞台剧《东寻记》、《漂移》的跨地性隐喻
  副刊之争与国剧运动
  戏剧和传媒关系研究
  戏剧作为一种媒介
戏剧与舞台多媒体研究
  新媒体戏剧辨析
  多媒体的价值：参与戏剧叙事与构成
  舞台多媒体的应用与界限
  论媒体剧场的突破与迷思
  ——以安德鲁·洛伊·韦伯TheWizardofOz为主述中心
  景观社会的症候分析
  ——数字媒介时代的戏剧表演和剧场空间
  澳门戏剧传播视角分析
  ——以李宇梁先生的戏剧为中心
  马来西亚华人民间剧社的社会传播渠道
  ——以心向太阳剧坊行动研究为例
戏剧理论与媒介批评
  试释新传统主义创作中的戏剧意境说
  香港戏剧的新时代方梓勋
  女色救国？夏衍话剧《赛金花》的历史想象
  试论夏衍在当今媒体时代之作为
  从一部澳门话剧管窥澳门人的本土意识和文化身份认同
  ——以《咖喱骨游记》为中心
  论夏衍《上海屋檐下》中的电影化叙事与意识形态
  城市与戏剧：中国现代都市的视觉形象
  焦菊隐的“心象说”再评价
  女性“日常生活”的审美构建
  ——论夏衍戏剧中的女性叙事
  论传媒时代的剧场噪音
莎士比亚戏剧研究
  中国戏曲进入英、美学生演出莎剧之个案探析
  文本重构：从莎剧《卡丹纽》到戏曲《背叛》
  莎士比亚在台湾的时空穿越火花
  ——以《艳后和她的小丑们》为例
  莎士比亚的悲剧主人公形象
  莎士比亚戏剧表演的民间性：反映出别人眼中的自己
  戏剧与媒介：莎学电影与网络电视剧
  跨文化诠释
  ——编写莎翁歌仔戏《大将军和小巫婆》的思考
戏曲研究
  “‘样板戏’创作经验”制约下的“文革”后期戏剧
  ——以黄梅戏《红霞万朵》为例
  传统戏曲舞台空间呈现运用的转化历程探讨
  论实验昆剧《风月》中的镜像与幻影
  票友：华夏文化过度的阅听人
  新编京剧雨果作品的“跨文化戏曲”改编现象析评
  越剧的城市精神与生存方式
  ——以20世纪上半叶越剧在上海的发展与繁荣为例
  越剧在全国流播的现象及本质
后记