导语

  

内容提要

  

    《艺术与经营的奇迹(浅利庆太和他的四季剧团)》是介绍日本乃至亚洲运营良好的著名剧团——四季剧团的专著。作者王翔浅经过对剧团的细致采访，将四季剧团的开创业绩的过程和经营理念做了全面的阐述。对其成功的秘诀如世界经典音乐剧的本土化、全国公演和企业化运营、演员培养、剧目的排演和移植以及个性化和人性化剧场的建立和拓展、话剧代表剧目的积累等做了分析。对其两届掌门人也做了访问，分享了现代剧团的经营和演出之道，对剧场管理、编剧、导演均有参考借鉴作用。

    王翔浅，1990年大学中文系毕业后在北京人民艺术剧院任职。1992年赴日留学并获戏剧学硕上学位。2004年归国后长年担任日本四季剧团驻中国代表。2014年在北京创立“四季欢歌”，将四季剧团原创音乐剧的版权引进中国。2015年起引进四季剧团家庭音乐剧《想变成人的猫》《素敲小魔女》，任中文版总策划、制作人、剧本翻译。
    2000年出版中文著书《东瀛告白》(中国青年出版社)，列入同期纪实文学畅销书排行榜，2004年出版该书日文版。

引子
第一章  四季剧团的秘诀之1：音乐剧的本土化及长期公演
  《猫》——日本戏剧界的一次大地震
  1.“只有敢于冒风险的人才能获得巨大的收益
  2.三年之间，1000场演出、100万名观众
  3.美国的《猫》结束了；日本的《猫》还在继续
  一部音乐剧的成功能带来什么
  1.票务系统的改革
  2.改变戏剧的演出形态
  3.带动经济的发展
  《歌剧院魅影》：开启长期公演的新时代
  1.第一次租借剧场的长期公演
  2.本土化与最严格的复制
  3.开创“专用剧场”的新阵线
  《狮子王》：真正的无期限长期公演
  1.剧团创立45周年的两大“事件
  2.‘7000场与永远的正在进行时
  3.长期公演与常规性公演并行
第二章  四季剧团的秘诀之2：全国公演和企业化运营
  让戏剧走出东京，在全国各地安家落户
  1.“每个国民都有平等享受艺术的权利
  2.最大限度地融入当地，变不可能为可能
  3.首创“剧场中的剧场
  I现代社会里的“大篷车”式巡演
  1.到农村去，到偏远的地方去
  2.戏在旅途，人在旅途
  3.全国公演的基地——大町舞美仓库
  双面“四季”：艺术与经营的完美结合
  1.四季剧团和四季株式会社
  2.四季艺术中心里小跑着工作的人们
  3.精细到一很钉子的演出预算
  营销和宣传同步
  1.组织演员推票的“动员委员会
  2.“发展基金会”——财团法人舞台艺术中心
  3.和大企业联起手来
  4.剧团的对外窗口——宣传
第三章  四季剧团的秘诀之3：让观众获得最大的感动
  “戏剧是为人们的感动服务的
  1.拿什么打动你，我的观众
  2.高质量的演出是感动观众的重要因素
  3.在演出中“制造”感动
  在票价上给观众创造最好的观剧环境
  1.音乐剧的票价应该定多高
  2.逆流而上，降低票价
  3.获得经济界大奖的戏剧人
  孩子的感动影响其一生
  1.“心灵剧场”中的感动
  2.其同的理念和感动把企业联系在一起
  3.“心灵剧场”中的风景
  四季剧团的大后方——“四季之会
  1.24  万会员的坚强后盾
  2.“四季”亮点——和观众之间没有障碍
  3.舞台之外也有感动
第四章  四季剧团的财富之1：演员
  敲开四季剧团的大门
  1.不问年龄、性别、国籍的大型招生
  2.参加招考是进入“四季”的唯一途径
  3.“三次应试没有被录取的人，我建议你放弃演员这个职业
  音乐剧演员是这样炼成的
  1.训练是通向舞台的唯一捷径
  2.“一音不准，请你离开
  3.严格，甚至严酷
  没有明星的剧团
  1.不要“明星主义”，奉行“作品主义
  2.不提前公布演员表，以作品的感动为优先
  3.不涉足影视，做真正的“明星
  剧团是一个竞争的社会
  1.人生就是一次次的面试
  2.谁都有机会成为主演
  3.A、B制之间的“竞争
  4.退团的演员们
  5.演员的收入
  挑战各种角色的演员才能成长
  1.“身兼数角”的演员们
  2.9  年“犹大”，一朝变“耶稣
  3.一年内出演七个不同剧目，一天内饰演两个不同角色
  4.转换角色是一种新鲜的刺激
  5.浪子-舞者-演员编舞-导演
  6.从幼儿园到小学的家庭音乐剧演员
  “艺道精进”——最极致的敬业
  1.“看似天堂，实如地狱
  2.剧团里的追念
  3.全面的敬业
  附记：一个音乐剧演员的一天
第五童四季剧团的财富之2：剧目
  引进什么样的剧目
  1.应有尽有的“百货商店
  2.版权的取得与国际合作
  3.熠熠生辉的代表性剧目
  原创什么样的剧目
  1.艰难的原创之路
  2.感动——解体——再构筑
  3.原创剧目简介
  给孩子们看什么样的剧目
  1.大人和孩子都能受益的家庭音乐剧
  2.四季剧团的家庭音乐剧目
第六章  四季剧团的财富之3：剧场
  一定要拥有自己的剧场
  1.20  年建成1O座专用剧场
  2.不求奢华，只求功能
  3.剧场中蕴藏的“科学
  在剧场安家的舞台技术人员
  1.“后台就是我的舞台
  2.剧场里的服装工作问
  3.三个人管理起两座剧场
  宾至如归的剧场
  1.赶超迪士尼乐园，顾客满意度名列日本第一
  2.“剧场内的工作人员，也是作品的一部分
  3.当大地震突然来临
  分布在全国各地的专用剧场
第七章  四季剧团的根基：话剧
  跨越半个世纪的历史
  1.“揭竿而起”的学生剧团
  2.穷到“靠喝空气生存下来
  3.以上演季洛杜、阿努伊的作品获得认可
  4.本国作品和外国作品齐头并进
  5.“曲线救国”——用音乐剧养话剧
  话剧也可以进行长期公演
  1.为话剧设立的剧场——自由剧场
  2.一年演出170余场的话剧
  话剧代表剧目
第八章  四季剧团与中国
  把好的音乐剧经验带到中国
  1.为中国的音乐剧教育和发展尽力
  2.两次重大的音乐剧交流演出
  3.活跃在四季剧团的中国演员们
  北京人艺——浅利庆太最向往的地方
  1.邀请《雷雨》第一次走出国门
  2.与人艺合作，执导《哈姆雷特》
第九章  四季剧团的掌门人：浅利庆太
  浅利庆太——艺术与经营
  1.戏剧名门出身的叛逆
  2.恩师加藤道夫打开的那一扇大门
  3.导演一制作一管理，20岁青年的苦斗
  4.一半是艺术，一半是经营
  5.“我的工作，就是与人的时间作战
  6.78岁“超人”的一天
  浅利庆太专访
  1.与艺术家浅利庆太的对话
  2.与企业家浅利庆太的对话
  3.与中国的老朋友浅利庆太的对话
第十章  进入“后浅利时代”的四季剧团
  急流勇退——浅利庆太谢幕四季剧团
  1.会员杂志上的辞别信
  2.回归创业的原点
  3.不倒的战神——代风云人物的辞世
  艺术与经营的新时代
  1.爆发式登场的新作
  2.剧目上的“艺术指导”与经营的核心“董事会
  3.再见，四季“春”“秋”剧场
  新举措：向海外输出原创音乐剧版权
  1.四季剧团首次授权、中文版家庭音乐剧——《想变成人的猫》
  2.第二部授权作品、中文版家庭音乐剧——《素敲小魔女》
  吉田社长专访
  1.为见浅利庆太走进四季剧团
  2.天降大任，浅利先生主动让贤
  3.浅利庆太是剧团永远的定盘针
  4.开创新时代的四季剧团
  5.中国是我最看好的市场
四季剧团年表
遇见(后记)
量子纠缠(再版后记)