导语

  

内容提要

  

    色彩是各艺术院校美术专业考试的必考科目，练习色彩静物写生可以培养考生的视觉感受力、色彩表现力。本书搜集了多位实力画家的色彩静物作品，以图文穿插的形式，用十五章节的深入浅出的讲解，希望为广大学子以及美术爱好者提供专业、优质的参考用书。编者策划本书的初衷就是想让大家能在书中欣赏和研摹优秀的作品，然后将学到的技巧运用到自己的创作中去，做到知己知彼、百战百胜。

第一章 大师作品欣赏
  认识大师，了解绘画
  向大师学习色彩
  认识印象派大师们的色彩
第二章 单体静物的刻画
  苹果的刻画步骤
  梨子与橘子的刻画方法
  水果的调色要注意什么
  蔬菜刻画的一般规律
  白菜的画法
  陶瓷类静物的刻画
  瓶子与金属器皿的刻画
  花卉的刻画
第三章 果蔬组合的刻画
  水果小组合的刻画技巧
  怎样调出漂亮的颜色
第四章 画面色调的三大因素
  衬布、台面与背景的表现
  静物与台面及衬布的关系
第五章 画面的黑白灰关系
  色彩中的明度关系
  如何把握好画面的黑白灰关系
第六章 色稿的步骤解析
  从平面到立体
第七章 色彩的冷暖运用
  冷暖对比的运用能使颜色更漂亮
第八章 准确捕捉色调
  我们如何感受或“找到”色调
第九章 变调作品解析
  变调前应熟悉的四个色调
第十章 暖色调花卉静物作品解析
  花卉类作品的六大绘画要点
第十一章 冷色调花卉静物作品解析
  画花卉类色彩的注意事项
第十二章 暖色调水果静物作品解析
  色调冷暖变化的规律
第十三章 冷色调水果静物作品解析
  变调时怎样把握冷、暖色调
第十四章 从色稿到完整作品
  如何从色稿过渡到完整作品
第十五章 蔬菜类静物作品解析
  画复杂的蔬菜要学会归纳
第十六章 生活类静物作品解析
  为什么总是画不出体积和空间