导语

  

    顾城著顾乡校注的《看见睡莲之后(讲演答问卷顾城海外遗集)》汇辑顾城1987年5月至1993年3月在德国及全欧、中国香港和美国东西部城市参加文艺活动，公开朗诵诗歌、发表演讲与现场答问存留的笔记和录音整理稿。全书按照时间顺序、分四个部分呈现，并附加了非常细致解析顾城思想脉络的图片和编后记。

内容提要

  

    顾城著顾乡校注的《顾城海外遗集》是作者的第5部作品，延续散文卷《半梦》的设计风格；《看见睡莲之后(讲演答问卷顾城海外遗集)》是顾城所有作品中极富深意、思想火花迸射的篇章；全书采用露脊装帧，书页180度摊开，纸质精良、印刷精美，适合阅读、收藏。

    顾城，中国当代诗人。1956年生于北京，曾辍学放猪，做过木工。20世纪70年代开始自学写诗，并成为朦胧诗派的代表人物，1985年加入中国作家协会。先后于欧、美、新西兰进行文化交流、讲学活动。1992年获德国DAAD创作年金。1993年10月8日在其新西兰寓所辞世，留下大量诗作。德国汉学家顾彬称顾城是中国当代“最好的诗人”。

第一辑 1987-1988 年
  德国明斯特、英国伦敦、中国香港、美国洛杉矶
  哪怕无声也能听见
  大游戏·小人间
  声音的道路
  恢复生命
  忘了录音
  评述
  需要一个答案
第二辑 1992 年（一）：春与夏
  美国纽约- 旧金山、英国伦敦、德国柏林、荷兰阿姆斯特丹
  真理是简单的
  沿着痛苦和希望的指引
  越过界限
  我将和诗在一起
  冥冥的人间游戏
  “等待这个声音……”
  看见睡莲之后
  是不是活着
  “别有天地非人间”
第三辑 1992 年（二）：秋和冬
  德国柏林- 慕尼黑- 芬宾根- 佛莱堡- 海德堡- 波恩- 波鸿、法国巴黎
  天地一指，万物一马
  感性即自然的理性
  艺术—灵性的选择
  生命与生活无关
  于小城书店
  树枝轻轻动，屋里有灯光
  这一瞬间破译出全部飞翔的奥秘
  自然在心里，心在自然中
  语言是自己的就好
  从自我到自然
  巴黎片段
第四辑 1993 年：春天
  西班牙巴塞罗那、德国柏林
  我们是同一块云朵落下的雨滴
  它对我来说就有了季节
  我就看它是不是真的
编后记

后记

  

    1.本卷为首次汇辑的顾城讲演录。从1987年5月至1993年3月，顾城在德国及全欧、中国香港和美国东西部城市参加文艺活动，或朗诵诗歌，或发表演讲，并现场答问，这是存留下来的笔记和录音的整理稿。据顾城1993年1月家书，1992年12月7日至24日，他在德国“刚出去一趟，走了七个大学，八场讲演，卖了三十本书，挣了千元马克，也累得一晕”（见《散文卷》辑七），可见其活动之多。这三十题文字，有些是一题一讲，有的是一题数讲的片段辑合，只是顾城海外讲演、答听众问的一部分。其中，1987年12月10日在香港“中国当代文学与现代主义研讨会”上的发言，曾以“新诗话”为题，发表在1988年4月23日《文艺报》—本书收录的，是作者自记稿，与其有异。本卷这些文字，6篇是作者存留的笔记件（见各篇题注），其他各篇皆录音整理稿。篇幅长短不一，完整度差别很大。最短一篇是1987年9月在伦敦英国汉学会发言的一份手写提要，才240来字；最长一篇是1992年7月9日在德国与学生座谈的一份整理稿，讲话部分，“顾城一开口讲了近两个小时”，收入的四个片段13000多字；答问部分8800多字，时间至少一个钟头。各篇的完整度，可以在我们的提示文字里看见，或“前缺”，或“下缺”，或“中略”，或存讲演大纲而缺讲演记录，或只余下答问片段而不存讲演和朗诵录音，或直接标示为“片段”，有的是原稿残缺，也有的有删节。最主要的，顾城的多数发言、讲演都是即兴的，连标题也没有，辑录时只好根据内容代为拟题。在整理过程里，为避免和《诗歌卷》重复，他诵读的诗作基本上都省略了。这些篇目，无论完整与否，都能见出顾城讲演的特色；甚至说，不完整的片段，那些倏忽而来、戛然而止的言说，也十足顾城性格。他耽于一个诗性诗意的世界，在自己的回忆、追述和向往里，讲出生命体验、讲出哲理思考、讲出趣味和美。
    2.顾城的讲演，往往和他朗诵自己的诗作相关，因此，这一卷特别值得一提的是，顾城对自己部分诗作的直接说明。他曾经这样交待过：“诗人解诗是荒唐的；但是呢一开始我就说了，我坐在这儿开会，有个发言，我就得说，就得对着诗分析；但是这种分析呢，就像我们现在坐在这屋里看窗外的树叶摇动……而树呢，它的生长、变绿、摇动，完全是属于它自身的，无论你分析得多么透彻，也与它无干。诗也一样，我对它的分析与它的形成无关，推动它的如同令树变绿的春风一样，是我们所说的灵感。”“认清了这点之后，我就可以往下说了。”（见《看见睡莲之后》）顾城说过，他离开岛上去讲诗，为的是挣钱，但他讲得极为认真：“我就要对得起这个工作，对得起付给我钱的人。”（《“别有天地非人间”》）粗粗检索这一卷文字，顾城向欧美听众朗诵并解说过的诗作，有以下这些：《星月的来由》《生命幻想曲》《我赞美世界》《游戏》《昨天，像黑色的蛇》《简历》《我是一个任性的孩子》《我的心爱着世界》《我会疲倦》《有时，我真想》《门前》《静静的落马者》《分布》《早晨的花》《答案》《九月》《看见》《麦田》，还有《布林的档案》组诗、《颂歌世界》组诗、《水银》组诗和《城》组诗部分篇目，以及《鬼进城》组诗全部；这几乎是一个顾城自选诗小集，包含着顾城对自己诗歌创作不同时期、不同风格、不同探索的回顾。1992年7月9日顾城在柏林讲演时，有听众询问他：“你更喜欢你去新西兰以前写的诗呢？还是以后的呢？”顾城回答说：怎么说呢？各有各的真切之处。比如说《我是一个任性的孩子》《生命幻想曲》，我一直是喜欢的。《滴的里滴》我也是喜欢的。像《布林》这样的诗我也喜欢。它就是我的各个方面。我觉得这人倒不是各个阶段，它是各个方面。（见《“别有天地非人间”》）历来都有“朦胧诗”难读的说法，打开这一卷，等于在聆听顾城为你解读他的诗。 3.坊间已经出版有“顾城谈艺录”这样的文选，摘录顾城的创作自述，撷取顾城的感悟体会，许多句子，如花盛开，如树新叶，和他的诗一般美妙绝伦。本卷汇录的演讲及答问，则相当完整地呈现了顾城谈诗论艺的全貌。他不单讲到了自己的诗怎么来，还诚恳地讲出了自己写诗的另一面：“当我拿它当一行职业的时候，就面临着太多的我以为的艺术以外的东西了，有一个文艺界，有你必须去符合的文艺标准，你要不理它们，这就成不了你的职业。……诗，要是好的诗，那就纯粹是一个精神的作品，这时候就把发表彻底地扔一边儿去了；再有就是多少是为了‘职责’写的诗，这时不能登出来遗憾就会多些。不过你登不登呢，反正那个时候也出来了许多小刊物，后来很多的县里都有。”（见《冥冥的人间游戏》）这话，解释了顾城朋友的说法，顾城发表作品根本不讲究刊物的级别或档次；他并不是千方百计找地方发表，是东坡所谓“如万斛泉涌，不择地而出”。顾城并不讳言写诗的功利性：“你比如我，我就爱待那岛上，这回出来了说挣钱，……我出来挣钱可以说是个目的，那要是这经历人家感兴趣，咱也不妨拿它市场化一下。但是这有个限度，从根本上说，你可别想动我，不是你别想，就是我也别想，它动也动不了呵。（见《感性即自然的理性》）—这个“动不了”的东西，可以认为是他本性中诗之精神。有可动，有不可动，这是谈论顾城艺术不可偏废的两面。1992年11月29日－12月4日顾城在柏林参加一个前卫艺术展，和朋友及观众的交流里，他从艺术的“灵性”“境界”出发，评点起中国古典文学来，也是妙语连篇。“灵性使凡俗成为艺术”，“对于人间来说灵是虚无的，而对于艺术来说，灵是本体”；“我们说‘本来无一物’，是说以境界看，功利是无的，无所谓的；而从功利看，境界是无的”，“同是喝酒，怎么李白就是艺术？你如果不在境界中，你就不得要领”，“艺术在境界，在思无邪，就是你的诚实到哪里你就到哪里，其他的全都无关。”……单从字面上看，顾城似乎把“灵性”和“境界”讲得很玄妙，对中国哲学概念陌生的现场听众也迷惑不解，然而，当顾城把这一切聚集在一个比方时，大概读者也就憧然悟之：“大家宝贵舍利子，因为它是佛牙，接着以为宝的就是佛，这就迷惑了—佛不在它那儿，而在你这儿。”“‘众鸟高飞尽’，鸟都飞走了，那些鸟呵，云呵，都走掉了，最后干干净净，‘相看两不厌，唯有敬亭山’，就剩个你—你的真身和你的本身。”在顾城来讲，个人保持诚实和真纯的生命就是灵性，保持一份非功利距离就有境界；对读者而言，倾听一个充满灵性的声音，是唤醒自体生命灵性的途径，能将自己超拔于碌碌奔忙之外。 4.本卷如其他各卷一样，也有选择、有参照地汇辑了顾城在海外参加艺术活动的一些照片，和他的部分绘画作品，—其中有一幅难得的彩色绘画作品，虽然目前只能让它黑白面貌呈现（见本卷第57页）。照片都和他朗诵、讲演的时间、场合和内容有关，画作的图片说明都为校注者所加，本卷所选，和其他各卷绝不重复，也为丰富读者的阅读感而设。回头重读一遍本卷文字，突然发现：顾城对问题的思考，总有自己的角度；他对听众提出的任何问题，似乎都有不一样的看法。远离中心和大陆，他毫不闭塞；面对各种现象，他勤于思考；针对不同听众，他十分自如，不卑不亢，谦逊又风趣，比如他在“困了”而“话多”的时候，说出一些对宗教信仰的看法，就很有意思。他表述自己的看法，敏捷又独到，生动、亲切，相当精彩，有时我甚至为自己不在场遗憾，为什么有些问题没有人问到他？